Congrès et conférences - Architecture -- 20e siècle]]> Congrès et conférences - Musicologie -- 20e siècle]]> Continu (philosophie) ]]>
La recherche de nouvelles reponses théoriques implique ici une exigence : laisser en déhors les langages musicaux – ainsi que leurs codifications – pour nous rapprocher d’une substance essentielle en création musicale, la perception des fantasmes libres de l’imaginaire creatif. Ce domaine encourage l’interpretation des signaux envoyées par les sens, une expérience privée qui, dans le contexte présent, demande de ne pas aborder les aspects émmotionels et affectifs. Il est charactéristique du phénomène de perception que ses signaux ne soient seulement auditives mais qui se manifestent dans la mixture propre de la synesthésie, un aspect à prendre en considération si l’on accepte que la pauvreté qui charactérise nos descriptions auditives ne cesse de s’appuyer dans d’autres sens – clair, sombre,… lise, rugueux,… doux, picant… –. Pour mieux se rapprocher de l’imaginaire musical il faut, d’abord, saisir la façon de se mouvoir de sa matière – information essentielle qui permet l’adoption des rythmes de la synesthésie, puis, que même étant irréel l’imaginaire ses représentations sensorielles maintiennent une étroite relation avec la réalité par leur référence aux états physiques de la matière – gaz, liquide, magma, solide –. Mouvement et état matériel hypothétique deviennent un référant physique pour que l’interprétation sensorielle des fantasmes puisse mieux les convertir à la réalité. La conversión a par but que toute donnée sensorielle, auditive ou pas, trouve une équivalence arbitraire aussi bien que approximative à des données musicales. La saisie de l’information physique contenue dans les fantasmes peut provenir, parmis d’autres, de la narration verbale ou de l’enregistrement graphique de la vitesse de changement de chaque aspect dynamique décélé dans l’imaginaire. Ces données servent de base pour reussir leur conversion dans un macro-timbre vocal ou instrumental, équivalent à la synthèse de l’ensemble des composantes chrono-acoustiques de la matière de la musique – rythme, son et espace – dans des structures de type continu ou discontinu. Le macro-timbre est un corps musical simple ou riche en information qui réponds à la nécessité de rivaliser avec les synthèses produites par les technologies musicales modernes. ]]> Estrada, Julio (1943-....). Conférencier]]> École nationale supérieure d'architecture de Normandie (Darnétal, Seine-Maritime)]]> Castanet, Pierre Albert (1956-....). Modérateur]]> Delhaye, Cyrille. Intervenant]]> Lieberman, David. Intervenant]]>

Ce(tte) œuvre est mise à disposition selon les termes de la Licence Creative Commons Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International]]> fr]]> en]]> http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4087]]> Congrès et conférences - Architecture -- 20e siècle]]> Congrès et conférences - Musicologie -- 20e siècle]]> Continu (philosophie) ]]> Even though, at least in the case of architectural practice, Layering is a technique used extensively to produce hand-drawn and digital design and construction documents, as well as in the actual construction itself, it is, compared to concepts such as collage, montage, bricolage or folding, less, if at all, investigated in the field of architecture but also in art or philosophy,
Freud compares the way the brain stores information with the way Rome, the Eternal City, is layered. And while there are of course important differences, what is attempted is an investigation into the potentials offered by using layering as a model for thinking and designing. From a rather personal methodology for painting, to proposals for the buffer zone dividing Cyprus into the north and the south, to a novel way of writing, the present project playfully navigates through diverse material which is itself layered while layering the subject exposed to it who is consciously or not already engaged in layering anyway. It could thus be said that the proposed paper is all about ‘layereding’ a term expressing both the passive and the active component of the phenomenon of being layered while being engaged in the action of layering.
]]> Chatzichristou, Christakis. Conférencier]]> École nationale supérieure d'architecture de Normandie (Darnétal, Seine-Maritime)]]> Castanet, Pierre Albert (1956-....). Modérateur]]> Lieberman, David. Intervenant]]> Estrada, Julio (1943-....). Intervenant]]>

Ce(tte) œuvre est mise à disposition selon les termes de la Licence Creative Commons Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International]]> en]]> fr]]> http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4088]]> ]]> Congrès et conférences - Architecture -- 20e siècle]]> Congrès et conférences - Musicologie -- 20e siècle]]> Continu (philosophie) ]]> Davantage que des continuités stables, c’est la transitivité que notre intérêt retient ici, la mise en contiguité de dimensions différentes, leurs zones d’indiscernabilité et les couplages fulgurants qui permettent de sortir des modèles linéaires, exclusifs ou limitatifs pour passer d’un milieu à un autre.
Nous distinguerons les continuums d’ordre (paramètres du son, qualités identifiées) et les continuums transitifs qui chevauchent les catégories et permettent des mises en relation non préétablies. En prenant appui sur mes travaux de recherche et des extraits d’œuvres, j’exposerai quelques situations de continuités transitives : sensorielles, gestuelles, spatiales.
]]> Criton, Pascale (1954-....). Conférencière]]> École nationale supérieure d'architecture de Normandie (Darnétal, Seine-Maritime)]]> Castanet, Pierre Albert (1956-....). Modérateur]]> Lallement, Estelle. Guitariste]]> Marques, Filipe. Guitariste]]> Delhaye, Cyrille. Intervenant]]> Ioakeim, Nikos. Intervenant]]>

Ce(tte) œuvre est mise à disposition selon les termes de la Licence Creative Commons Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International]]> fr]]> en]]> http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4089]]> Congrès et conférences - Architecture -- 20e siècle]]> Congrès et conférences - Musicologie -- 20e siècle]]> Continu (philosophie) ]]> années, à partir de mon travail en tant que compositeur, concernant une approche multiéchelle
des organisations musicales, en les considérant en tant qu’ensembles stratifiés,
fortement imbriqués, composés de multiples niveaux de grandeur temporelle (entre le macro
et le microtemps), se manifestant dans une situation d’interaction généralisée. Ces niveaux,
ces échelles temporelles ne se présentent pas comme des instances d’une hiérarchie prédéfinie
dont on pourrait relever avec pertinence une cartographie : bien au contraire, leur définition
fait partie de ce qui est à composer.
Il sera question ensuite de dégager un concept d’émergence (de singularité, de saillance) qui
se trouverait en phase avec une perspective multi-échelle. J’avancerai alors l’idée qu’une
approche granulaire (approche que je considère comme étant à la fois une « thèse » et une
« sensibilité ») est fertile dans le domaine musical non seulement parce qu’elle postule un
nouveau paradigme de description du signal sonore, mais parce que cette description peut être
traitée dans le cadre d’un transfert catégoriel du niveau du signal vers le niveau
symbolique/opératoire, ce dernier étant identifié comme celui propre à la composition
musicale (domaine qui ne saurait être naturalisé, c’est-à-dire réduit à une dimension purement
acoustique).
Cela étant le cas, il s’agira aussi de veiller à ne pas donner à une échelle temporelle
quelconque un statut ontologique fondateur (ou même privilégié) qui ne serait que la
manifestation d’un réductionnisme qui viendrait aplatir ou homogénéiser la richesse des
significations (morphologiques) musicales. C’est cette « absence positive de fondement » qui
signale, précisément, le caractère opératoire des catégories dont il sera ici question (en incluant
le thème crucial de la dualité discret-continu).]]> Vaggione, Horacio (1943-....)]]> École nationale supérieure d'architecture de Normandie (Darnétal, Seine-Maritime)]]> Castanet, Pierre Albert (1956-....). Modérateur]]>