Hatje Cantz
Lohner, Henning
Taurhiphanie : schéma de structure de la bande
Conducteur destiné à la création en concert de Taurhiphanie : il donne à l'interprète des indications de durée et l'ordre dans lequel jouer les pages UPIC. Est indiqué à 8'02 : Improvisation UPIC sur la page 30.
Anonyme
Reportage sur les prises de sons de Taurhiphanie
Document vidéo issu des archives du CIX qui montre un extrait d'un reportage pour la télévision (chaine inconnue) dont le sujet porte sur les prises de sons autour de taureaux effectuées par Iannis Xenakis et son équipe pour Taurhiphanie (1987). Les prises de vue alternent entre des plans larges de la Camargue et les taureaux et des plans en champ de Xenakis interviewé devant l'enclos des taureaux.
Xenakis, Iannis
https://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4990
Camargue
Compositeurs souhaitant travailler sur l'UPIC en 1989
Document interne listant les compositeurs souhaitant bénéficier d'une résidence pour travailler sur l'UPIC
Després, Alain
Archives du Centre Iannis Xenakis, CIX 105, Dossier jaune activités 1988-89
https://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4989
Compositeurs ayant réalisé une oeuvre sur l'UPIC en 1988
Liste des œuvres et des compositeurs ayant utilisés l'UPIC en 1988, à noter la présence sur cette liste des compositeurs ayant simplement expérimentés la machine sans pour autant avoir produit une composition.
Archives du Centre Iannis Xenakis, CIX 105, Dossier jaune 1988-89
https://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4988
Inauguration de l'UPIC, Discours de Maurice Fleuret
Avant la création des Ateliers UPIC, une expérimentation a été menée à Lille dans le cadre de l'ARM. Dans ce cadre Maurice Fleuret pronoce le 18 février
Fleuret, Maurice
Archives du Centre Iannis Xenakis, CIX 105, Dossier Jaune
https://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4987
Bilan des activités des Ateleirs UPIC détaillé mois par mois pour l'année 1987.
Centre Iannis Xenakis, CIX 105, Dossier Infos générales UPIC
https://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4986
Les Ateliers UPIC saison 1990-91, Liste des prestations
Document de communication listant les activités des Ateleirs UPIC en termes de Diffusion (Spectacle, concerts, démonstrations, conférences) ; de formation et de production.
Mâche, François-Bernard
Archives du Centre Iannis Xenakis, CIX 35, Dossier rouge
https://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4985
Liste d’œuvres UPIC probablement éditée en vue de la rencontre avec la Direction de la Musique du 12 janvier 1990
Archives du Centre Iannis Xenakis, CIX 105, dossier Direction de la Musique 1990
https://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4984
Document interne : Arguments pour la rencontre avec la Direction de la Musique
UPIC
Note argumentative en vue d'une rencontre avec le Ministère de la culture : Historique des ateliers UPIC, Bilan d'activités, Projets, situation financière. Compositeurs liés à ce document :
Archives du Centre Iannis Xenakis, CIX 105, Dossier Direction de la musique
fre
https://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4983
Vidéo de présentation de l'exposition : Le Diatope de Xenakis, regard d’un plasticien, Bruno Rastoin
Exposition réalisée par les étudiants de M1 recherche en Musicologie (2021-2022) dans le cadre du séminaire de recherche de Cyrille Delhaye du 9 au 31 mai 2022 à la Maison de l’Université. Structure architecturale éphémère, spectacle de lumière et oeuvre musicale, performance artistique et poétique… difficile d’appréhender toutes les dimensions du Diatope de Iannis Xenakis, oeuvre atypique qui, de surcroît, immergeait le public en son sein. Le Diatope réunissait, dans un alliage complexe, les arts visuels et sonores avec des technologies nouvelles. Mathématique, informatique, physique, acoustique et optique y participent. Pour le centenaire de la naissance du compositeur, mathématicien et architecte, des étudiants de l’université de Rouen Normandie se sont plongés dans les archives du Centre Iannis Xenakis (CIX). Dans cette exposition, ils font revivre les facettes d’une œuvre hors normes, créée en 1978 sur la piazza Beaubourg à Paris, dans le cadre de l’inauguration du Centre Georges Pompidou. Leurs recherches ont mis au jour le parcours d’un artiste plasticien, Bruno Rastoin, qui a photographié toutes les étapes de la création du Diatope. Les images, les ébauches, les dessins et les manuscrits rassemblés ici éclairent les processus créateurs à l’origine d’une oeuvre exceptionnelle. La visée de Xenakis est cosmique, et le Diatope interroge encore aujourd’hui notre rapport au monde. Exposition produite par le Centre Iannis Xenakis avec le soutien de la Direction régionale des affaires culturelles de Normandie, avec le concours de la Direction de la Culture et du Service commun de la documentation de l’université de Rouen Normandie et avec le mécénat de la société Active Image qui met à disposition des écrans ultra-haute définition.
Centre Iannis Xenakis
Université de Rouen Normandie
Rouen
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten letter]
Polytope de Cluny
Robert Dupuy
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from Xenakis to Universite de Montreal,3]
Iannis Xenakis
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from Xenakis to Universite de Montreal,2]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten letter from Dupuy to Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten technical note, neutral set of flashes]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten note, Theorie statistique de la communication]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, drawing of flash light figures, labeled Stoch]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout programming]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from University of Calgary to Robert Dupuy]
D.G. Harrison
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, folder cover, labled with adress of University of Montreal and Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten note, ST programming related]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten melodie score]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout programming, labled Estach]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten technical note, labled Modifications Bloomington]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten technical note, with shedule for a samedi]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten technical note, ST Markov]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout, labeled Beau et ..., ]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten note, Trames de Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, press article 2]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout programming, labeled 5 fev]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten computer program, labled programme ISSY]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout programming 2]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten chart, list of numbers]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout programming, labeled 3 aout]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, project manual for the controll programe, Projet d un programme de controle, ORIGINAL]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten data chart, labled RYTHMES]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout, labeled Donnees Haut parleurs Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten technical document, labeled Signification de Raffort d Execution]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten technical document, labeled Donnees pour T1025 a T1098]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, printed document, Biography Iannis Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from University of Montreal to University of Minnesota]
Jean Baudot
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from Bruce Rogers to Robert Dupuy including CV]
Bruce Rogers
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, printed document, original flyer for Polytope de Cluny II, with credits]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from Robert Dupuy to from Bruce Rogers]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, printed dosier, Traveaux en Cours et/ou Projects de Group Informatique Musique]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout programming 3]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, printed document, flyer for event with Xenakis at Univerity in Montreal]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from Xenakis to Universite de Montreal 1]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout, labeled Haut Pistes Parleurs Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer punch card, Fortran]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten computer program]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from University to confere]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, Salabert Xenakis brochure]
Maurice Fleuret
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout programming, labeled ou Cluny Boras]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten notes, Musique Stochastique]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, copy of Formalized Music]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten calculations, Musique Stochastique]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten organigram score of Herma]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from University of Montreal to Robert Dupuy]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten letter from Baudot to Dupuy 3]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo group table Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo table Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo portrait Xenakis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo contact sheet Xenakis]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, computer printout programming, labled FRD 18]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten note x]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, printed poster, Iannis Xenakis concert Bohor Persepolis]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, printed score, Iannis Xenakis suppliantes deschyle, Salabert]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, printed brochure, UPIC Le Monotope]
UPIC Atelier
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo portrait signed by Xenakis, labeled pour Robert Dupuy]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten letter from Xenakis to Dupuy, 2]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from Xenakis to Robert Dupuy]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, printed document, flyer for Cluny]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, press article 4]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, word document, interview Teige Dupuy june 2013]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, word document, inventary Fonds Robert Dupuy]
Sharon Kanach
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, typed letter from Xenakis to Baudet ]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, screenshot Cluny Mirrors]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, drawing of flash light figures, labeled S1, DUPLICATE beter quality]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, drawing of flash light figures, labeled S2]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, drawing of flash light figures, labeled S3, DUPLICATE beter quality]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, drawing of flash light figures, labeled S4, DUPLICATE]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, audio interview about the archive content between Kanach and Dupuy, mp3, 1]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, audio interview about the archive content between Kanach and Dupuy, mp3, 2]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, audio interview about the archive content between Kanach and Dupuy, mp3, 3]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, audio interview about the archive content between Kanach and Dupuy, mp3, 4]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, audio interview about the archive content between Kanach and Dupuy, mp3, 5]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, audio interview about the archive content between Kanach and Dupuy, mp3, 6]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo Dupuy, Xenakis, 1]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo Dupuy, Xenakis, 2]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo Dupuy, Xenakis, 3]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo Dupuy, Xenakis, 4]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo Dupuy, Xenakis, 5]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo Dupuy, Xenakis, 6]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo Dupuy, Xenakis, 7]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, photo Dupuy, Xenakis, 8]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, keynote presentation about Cluny from R.Dupuy, McGill 22.02.2017, including all data]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten main score audio visuals, 1_1]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten main score audio visuals, 1_2]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten main score audio visuals, 1_3]
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[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten main score audio visuals, 3_3b]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten main score audio visuals, 2_2b_BIS]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten main score audio visuals, 3_3c]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, word document Radio Canada 1973]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, press article 5]
[Robert Dupuy, Flaneries de Reims, multiple sets of photos, films and audio documenting the Festival edition of 2011]
[Fonds Castanet, press article, Iannis Xenakis, Interview]
Patrick Puissant
[Fonds Aki Takahashi, handwritten interview between Xenakis and Aki Takahashi]
Aki Takahashi
[Fonds Aki Takahashi, photo of Xenakis and Aki Takahashi]
[Fonds Aki Takahashi, text in japanese by Aki Takahashi about Xenakis]
[Fonds Aki Takahashi, handwritten article by Xenakis in greek]
[Fonds Aki Takahashi, handwritten letter by Xenakis to Aki Takahashi]
[Fonds Aki Takahashi, photo of Xenakis and Aki Takahashi,2]
[Fonds Aki Takahashi, printed flyer for Xenakis CEMAMU Event]
[Fonds Aki Takahashi, printed press article in japanese]
[Fonds Aki Takahashi, printed press article in japanese, interview]
[Fonds Aki Takahashi, printed flyer for Xenakis UPIC Event in Japan]
[Fonds Aki Takahashi, photo of Xenakis and Aki Takahashi,3]
[Fonds Aki Takahashi, printed flyer for Xenakis 70th birthday Event]
[Fonds Aki Takahashi, photo of frontpage of Herma score, autographed by Xenakis for Aki]
[Fonds Dick Lucas, staemanet by Sharon Kanach about interview with Dick Lucas]
[Fonds Dick Lucas, photo of Dick Lucas with Xenakis]
Dick Lucas
[Fonds Dick Lucas, word document, email from Dick Lucas, Concrete PH, Phillips Pavillion]
[Fonds Dick Lucas, scanned document, stereophonic score for audio distribution, Concrete PH, Philips Pavillion, 4 pages, LOW RES]
[Fonds Dick Lucas, set of 3 photos of Dick Lucas with Sharon Kanach and Cyrille Delhaye at the house of Sharon Kanach]
[Fonds Dick Lucas, email from Dick Lucas, Concrete PH, Phillips Pavillion]
[Fonds Dick Lucas, scanned document, stereophonic score for audio distribution, Concrete PH, Philips Pavillion, 4 pages, High RES]
[Fonds Guy Medigue, word document, pdf, paper about the early days of UPIC development for a talk at ZKM]
Guy Medigue
[Fonds Guy Medigue, handwritten notes,1976 NoteTravail 1, UPIC, CEMAMU, 61 pages]
[Fonds Guy Medigue, handwritten notes,1976 NoteTravail 2, UPIC, CEMAMU, 4 pages]
[Fonds Guy Medigue, handwritten notes,1976 NoteTravail 3, UPIC, CEMAMU, 13 pages]
[Fonds Guy Medigue, handwritten notes,1976 NoteTravail 4, UPIC, CEMAMU, 21 pages]
[Fonds Guy Medigue, handwritten notes,1976 NoteTravail 5, UPIC, CEMAMU, 17 pages]
[Fonds Guy Medigue, typed rapport,1976 Rapport Avancement, UPIC, CEMAMU, 78 pages]
[Fonds Guy Medigue, typed paper,1978 Papier UPIC A, UPIC, CEMAMU, 14 pages]
[Fonds Guy Medigue, press article, SON Magazine, UPIC, CEMAMU]
[Fonds Guy Medigue, press article, Voix Nord, UPIC, CEMAMU]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, inventary catalouge Fonds Robert Dupuy]
[Robert Dupuy, Polytope de Cluny, handwritten main score audio visuals, inventory catalogue]
Lundis Xenakis : Regard de plasticien sur le Diatope de Iannis Xenakis
Xenakis, Iannis, 1922-2001. Diatope
Dans cette conférence données à l'occasion des Lundis Xenakis organisés par le CIX, Bruno Rastoin évoque sa collaboration avec Iannis Xenakis autour du Diatope de Beaubourg (1978-79). Xenakis lui avait demandé de documenter et de photographier toutes les étapes de cette "geste de lumière et de son". Bruno Rastoin explique ici comment il a réalisé ces centaines de prises de vues pour archiver toutes les étapes du spectacle : comment est-il grimpé sur les structures métalliques pour saisir l'angle de vue désiré, comment à t-il réglé son objectif de type fisheye pour parvenir à capturer les formes des lasers voulues par Xenakis.
Rastoin, Bruno
Université de Rouen
Iannis Xenakis, Acanthes à Salzburg : La Légende d'Eer - Symétries, déterminisme - Ressources
Xenakis, Iannis, 1922-2001. Légende d'Eer
Description de la Légende d'Eer musique pour le Diatope, concert donné la veille. Méthodes de composition ? Les fonctions uniformes. Questions des stagiaires.
Xenakis, Iannis, 1922-2001
Fre
Salzburg (Austria : Land)
UPISketch
Démonstration d'UPISketch, dans sa version 2.1.4, programme d’aide à la composition sonore, par le dessin. Présentation des premières fonctionnalités liées à la génération d'évènements via les automates cellulaires. Application réalisée au Centre Iannis Xenakis.
Rodolphe Bourotte
Vidéo créée le 30 octobre 2020, montage à partir de captures d'écran sur un Mac.
English
Présentation vidéo d'UPISketch, dans sa version 2.1.4.
Tous pays
Nouvelles conclusions de Dick Lucas à propos de la reconstitution de Concret PH de Iannis Xenakis en 1983, en Hollande.
New conclusions of Dick Lucas about the reconstitution of Concrete PH of Iannis Xenakis in 1983, in Holland.
Xenakis, Iannis (1922-2001)
Xenakis, Iannis (1922-2001) - Concret PH
Dick Lucas, ancien ingénieur du son ayant collaboré avec Iannis Xenakis, complète dans ce document, un entretien vidéo où il explique comment en 1983, l'Ensemble Asko Schoenberg lui demande de recréer les conditions de spatialisation du son de Concret PH de Iannis Xenakis, ce qu'il a fait avec le soutien matériel de la société Philips.
Dick Lucas, a former sound engineer who collaborated with Iannis Xenakis, completes in this document, a video interview where he explains how in 1983, the Ensemble Asko Schoenberg asked him to recreate the spatialization conditions of the sound of Concrete PH by Iannis Xenakis, which he accomplished with material support from the Philips company.
Lucas, Dick
Kanach, Sharon
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4137
Netherlands
Belgique, Bruxelles, 1958
Autour de la reconstitution de Concret PH de Iannis Xenakis en 1983, en Hollande. Entretien avec Dick Lucas
Around the reconstitution of Concrete PH by Iannis Xenakis in 1983, in Holland. Interview with Dick Lucas
Dick Lucas, ancien ingénieur du son ayant collaboré avec Iannis Xenakis, revient sur le dispositif technique mis en oeuvre pour la diffusion de Concret PH de Iannis Xenakis, initialement créé à Bruxelles en 1958 pour l'exposition universelle au Pavillon Philips. En 1983, l'Ensemble Asko-Schoenberg a voulu reconstruire le Pavillon Philips et a fait appel à Dick Lucas pour la partie sonore. Dans cet entretien, ce dernier explique à Sharon Kanach et à Cyrille Delhaye du CIX les contraintes techniques et les possibles solutions d'une exécution fidèle à l'idée de Iannis Xenakis.
Dick Lucas, a former sound engineer who collaborated with Iannis Xenakis, looks back at the technical devices implemented for the diffusion of Concret PH by Iannis Xenakis, initially created in Brussels in 1958 for the World's Fair at the Philips Pavilion. In 1983, the Ensemble Asko-Schoenberg wanted to rebuild the Philips Pavilion and called upon Dick Lucas for the sound part. In this interview, the latter explains to Sharon Kanach and Cyrille Delhaye of the CIX the technical constraints and possible solutions for an execution faithful to the iannis Xenakis's idea.
Delhaye, Cyrille
First UPISketch workshops in Cyprus
Slideshow of still photos taken during UPISketch workshops at the Bank of Cyprus Cultural Foundation in Nicosia (Cyprus), accompanied by music composed by Katerina Bargilly (8 years old) with UPISketch.
CIX
UPISketch 2018
Première à Mycènes, le rêve fou de Xenakis
Musique -- 1945-....
Compte rendu de concert du Polytope de Mycènes, avec description fine du dispositif. Ressentis de l'auteur face à ce spectacle.
Samuel, Claude
Ce(tte) œuvre est mise à disposition selon les termes de la Licence Creative Commons Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International
Mycènes (Argolide, Grèce ; site archéologique)
Polytope de Cluny [documentaire, version anglaise, montage vidéo du CIX]
Musique électroacoustique
Composition musicale assistée par ordinateur
Musique -- 1945-....-- Concerts
Eclairage architectural
Montage vidéo ayant pour sujet le Polytope de Cluny, une oeuvre électroacoustique pour bande et flashs lumineux, initialement créé à Paris en 1972 par Iannis Xenakis. Document réalisé par le Centre Iannis Xenakis (contributeur principal : Daniel Teige) fondé sur des rushes vidéos procurés par Gaumont (fichiers vidéos sans son). Le texte est de Sharon Kanach, initialement publié dans Music and Architecture ; il est complété par des ajouts de Robert Dupuy (analyste programmateur, collaborateur de Iannis Xenakis sur ce projet en 1972).
Xenakis, Iannis (1922-2001). Compositeur
Teige, Daniel. Montage audiovisuel, illustration
Kanach, Sharon. Textes, Traduction
Dupuy, Robert. Textes
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4132
Paris
Musée national du Moyen âge-Thermes et Hôtel de Cluny (Paris)
Polytope de Cluny [documentaire, version française, montage vidéo du CIX]
Kanach, Sharon. Textes
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4131
Poster UPISketch pour la SMC 2018 (Limassol)
Une présentation synthétique des étapes qui ont mené au développement d'UPISketch, avec projections sur l'avenir.
Présentée le 6 juillet 2018 à Limassol.
Anglais
Poster UPISketch pour la SMC 2018
Démonstration d'UPISketch, dans sa version 1.0, programme d’aide à la composition sonore, par le dessin. Application réalisée au Centre Iannis Xenakis.
Vidéo créée le 8 juin 2018, capture d'écran d'un IPad Pro.
Première démonstration d'UPISketch, dans sa version 1.0, sous forme de copie d'écran.
[Programme du Forum international Musique & Architecture, Architecture & Musique]
Musique -- 1945-..... -- Recherche
Architecture -- 20e siècle
Musique -- Étude et enseignement
Couvent Sainte-Marie de La Tourette
Concerts
Le Corbusier (1887-1965)
Extrait de l'argument du colloque : "Plus que tout autre créateur du XXe siècle, Iannis Xenakis incarne cette double capacité créative de musicien et d’architecte. Ses Polytopes, grands précurseurs du New Media Art, sont la preuve de sa vision décloisonnée avant l’heure. Il se voyait comme «un artisan mosaïste», nourrissant ses propres recherches de sujets aussi vastes et variés que la philosophie grecque, les mathématiques modernes, la science nucléaire, la paléontologie, etc. Bref, il menait une quête perpétuelle d’une «universalité, mais fondée, guidée, orientée par et vers les formes et les architectures». Selon lui, seul un «artiste concepteur» ayant connaissance dans ces divers domaines (et encore dans bien d’autres) pouvait posséder l’inventivité nécessaire à l’originalité qui est une «nécessité absolue de la survie de l’espèce humaine». Il s’efforça dans ses propres cours et conférences d’ouvrir les esprits jeunes et de surcroît artistiques à une réflexion scientifique."
Centre Culturel du Couvent de la Tourette
Centre Iannis Xenakis. Un exemplaire numérique uniquement
Polack, Jean-Dominique. Conférencier
Feher, Etienne. Conférencier
Kathpalia, Rajeev. Conférencier
Freedman, Lori. Clarinettiste
De Saram, Laurent. Violoncelliste
Chadabe, Joel. Conférencier
Lieberman, David. Conférencier
Kanach, Sharon. Conférencière
Retbi, Michel. Conférencier
Sluchin, Benny. Conférencier
Economou, Athanassios. Conférencier
Bourotte, Rodolphe. Conférencier
Genevois, Hugues. Conférencier
Deshays, Daniel. Conférencier
Fischer, Laurent-Marc. Conférencier
Thigpen, Benjamin. Conférencier
Solomos, Makis. Conférencier
Criton, Pascale. Conférencière
Piloz, Aude-Marie. Conférencière
Abrell, Jean-Dominique. Conférencier
Ce(tte) œuvre est mise à disposition selon les termes de la Licence Creative Commons Attribution - Partage dans les Mêmes Conditions 4.0 International
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4127
Couvent Sainte-Marie de La Tourette, L'Arbresle. France
[Projet du programme de la journée d'étude : Les Polytopes de Iannis Xenakis]
Lasers
Extrait de l'argument de la journée d'étude : "Plus que tout autre créateur du XXème siècle, Iannis Xenakis incarne cette double capacité créative de musicien et d’architecte. Après son texte fondateur Notes vers un geste électronique (1958), ses Polytopes, grands précurseurs du New Media Art, sont la preuve de sa vision décloisonnée avant l’heure. Il se voyait comme un artisan mosaïste, nourrissant ses propres recherches de sujets aussi vastes et variés que la philosophie grecque, les mathématiques modernes, la science nucléaire, la paléontologie, etc. Bref, il menait une quête perpétuelle d’une universalité, mais fondée, guidée, orientée par et vers les formes et les architectures. Selon lui, seul un artiste concepteur ayant connaissance dans ces divers domaines (et encore dans bien d’autres) pouvait posséder l’inventivité nécessaire à l’originalité qui est une nécessité absolue de la survie de l’espèce humaine. Il s’efforça dans ses propres cours et conférences d’ouvrir les esprits jeunes et de surcroît artistiques à une réflexion scientifique."
Centre Iannis Xenakis. Archive numérique uniquement.
Ecole Nationale Supérieure d'Architecture de Normandie (ENSA)
Castanet, Pierre-Albert. Conférencier
Sterken, Sven. Conférencier
Teige, Daniel. Conférencier
Basbous, Karim. Conférencier
Hollard, Arnaud. Conférencier
Villeval, Jean-Louis. Conférencier
De Vivo, Raphaël. Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4126
École nationale supérieure d'architecture de Normandie (Darnétal, Seine-Maritime)
Rouen, France
Synthèse sonore
Partition annotée par Christelle Kosc de Synevox, pour UPIC et voix, composé sur UPIC à Paris en 1987 et mixé à l'Université de Lille 3. Le document comprend des éléments de légende de la partition graphique, des extraits du programme du concert de sa création, la forme d'onde et l'enveloppe du thème musical principal.
Kosc, Christelle. Compositeure
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4125
Lille
Partition UPIC annotée par Christelle Kosc de Aurore, composé sur UPIC à Paris en 1987.
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4124
Musique -- 1945-....Concerts
Tournées (arts du spectacle)
Conférence
Programme du cycle de conférences, d'ateliers de composition et de concerts organisé par l'UCSD. On y trouve notamment : - Un séminaire et une conférence de François-Bernard Mâche intitulés : Sound Models and Music Patterns (10 octobre) - Un autre séminaire de François-Bernard Mâche intitulé Myth and Music (le 18 octobre) - Un concert UPIC le 19 octobre
University of California, San Diego
Department of Music Center for Music Experiment
Mâche, François-Bernard (1935-....). Compositeur
Mâche, François-Bernard (1935-....). Conférencier
Després, Alain. Compositeur
Williams, Jan (1939-....). Compositeur
Martirano, Salvatore. Compositeur
Laneri, Roberto. Compositeur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4123
||||osm University of California, San Diego
Conférences
Programme des concerts et conférences proposés par les Ateliers UPIC à l'université de San Diego, lors de leur tournée Nord Américaine de 1988 : Conférence d'Alain Després sur les nouvelles possibilités du système UPIC. Mycène Alpha (1978) de Iannis Xenakis Solar (1981) de Pierre Bernard Somnitude II (1988) en création mondiale d'Alain Després Scary music par les élèves de l'école élémentaire Baker Hyperion de François-Bernard Mâche
Després, Alain. Conférencier
Bernard, Pierre. Compositeur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4122
New Music Concerts And Les Ateliers UPIC present a series of workshops & demonstrations
Musique notée
Programme des concerts organisés par le New Music Concerts du 4 au 11 décembre 1988 à Toronto : Du 5 au 10 décembre : Ateliers de composition sur UPIC, démonstration des étudiants et concert UPIC le 11 décembre. Concert spécial le 4 décembre avec : Palimspest (1979), Mycenae Alpha (1987), Ikhoor (1978), Waarg (1988, Première Nord Américaine) de Iannis Xenakis. Nadir (1988) et On Cerebral Dominance (1987) de Christos Hatzis.
New Music Concerts
Hatzis, Christos. Compositeur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4121
||||osm Toronto (Ontario, Canada)
||||osm St George College ; Toronto (Ontario, Canada)
Atelier d'artiste
Programme du concert UPIC donné au St George College de Toronto avec : Une démonstration d'une oeuvre en temps réel et des capacités du système Onde 63 (1987) d'Alain Lithaud Tournoiements de spectres (1988) de Peter Nelson Somnitude III (1988) d'Alain Després L'Arbre par les enfants de St Sever (France) Voyage (1986) de James Harley. Durant la pause une vidéo présentant le système UPIC est diffusée.
Lithaud, Alain. Compositeur
Nelson, Peter. Compositeur
Harley, James (1959-....). Compositeur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/admin/items/show/4120
Dans la cadre de la série de concert organisé d'octobre à décembre 1988 par le Festival New music concerts de toronto, programmation d'oeuvres de Iannis Xenakis le 4 décembre 1988 : Palimspest (1979), Mycenae Alpha (1987), Ikhoor (1978), Waarg (1988, Première Nord Américaine). Programmation d'oeuvres de compositeurs en lien avec la démarche de Xenakis : On Cerebral Dominance (1987) de Christos Hatzis (Canada). Ateliers de composition musicale avec l'UPIC du 5 au 10 décembre 1988.
Feldman, Morton (1926-1987)
http://www.centre-iannis-xenakis.org/admin/items/show/4119
[Bilan de la tournée 1988 des Ateliers UPIC : Californie, Mexique, Canada]
Ateliers d'artistes
Dossier documentaire reprenant les étapes de la tournée américaine des Ateliers UPIC : la réception très favorable des Ateliers à Mexico (p. 2-5) qui donnera lieu à l'installation d'une UPIC permanente à l'IFAL (institut Français d'Amérique latine) ; Les programmes des concerts et ateliers organisés à l'université de San Diego (Californie, 10-21 octobre 1988), de Banff (7-18 novembre 1988), de Montréal (21-26 novembre 1988), de York (28 novembre - 2 décembre 1988), de Toronto (5-11 décembre 1988) ainsi que des extraits de presse.
Nelson, Peter
http://www.centre-iannis-xenakis.org/admin/items/show/4118
||||osm Californie (États-Unis)
||||osm Mexico (Mexique)
||||osm Québec (Canada ; province)
Handicapés visuels
SIGMA
Compte rendu d'un atelier de composition musicale avec la machine UPIC et des groupes d'handicapés visuels encadrés par le compositeur Julio Estrada.
Estrada, Julio (1943-....)
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4117
||||osm Bordeaux (Gironde)
Programme of the colloquia : from Xenakis to the present: the Continuum in music and architecture (University of Cyprus, 2016)
Musicologie
Architecture -- 1945-....
Congrès et conférences
Since the Classical era and the Middle Ages, and in particular since Plato’s Timeus, the concept of continuum has preoccupied thinkers. In the early 20th century, this notion was reactivated by the theory of relativity as well as other theories such as the uncertainty principle, changing our perception of the world, and consequently artistic discourse. Even if this upheaval corresponded to technological advances on the one hand and the collapse of the romantic model on the other hand, it was only around the middle of the 20th century that artists adopted these new physical and metaphysical concepts, prompting new creative tools, especially in music and architecture.
University of Cyprus
European University of Cyprus
GRHis
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4116
||||osm Chypre
[Document préparatoire pour un bilan d'activités des Ateliers UPIC]
Argument pour la rencontre avec la Direction de la Musique
Barrett, Richard. Compositeur
Dusapin, Pascal (1955-....)
Parmegiani, Bernard (1927-2013)
Eloy, Jean-Claude (1938-....)
Vaggione, Horacio (1943-....)
- Ebauche d'un document interne visant à préparer la rencontre entre le président des Ateliers UPIC (François-Bernard Mâche), son directeur (Alain Després) et les représentants de la Direction Musique du Ministère de la CUlture et de la Communication. La première partie reprend dans les grandes lignes l'historique (p. 1) de l'EMAMu, puis du CEMAMu depuis 1968 jusqu'au bilan des premières années de fonctionnement des Ateliers UPIC (depuis 1985). - Bilan (p. 2) des activités menées par Les Ateliers UPIC de 1986 à 1987 (Ateliers, concerts-rencontres) en France (Paris, Lille, Saint-Sever, Toulouse, Dijon, Soisson, Caen, Saint-Etienne, Lyon, etc) mais aussi à l'étranger ( Valencia, Stockholm, Huddersfield, Berlin, Turin, San-Diego, Banff, Montréal, York, Toronto, Londres, Genève, etc. - Liste (p. 3) des compositeurs ayant d'ores et déjà collaborés avec Les Ateliers UPIC : Pascal Dusapin, Bernard Parmegianni, François-Bernard Mâche, Horaccio Vaggione, Richard Barrett, Jean-Claude Eloy, Pierre Bernard, Iannis, Xenakis, Peter Nelson, Christine Kosc, etc - Projets en cours ou en préparation (p. 4), avec notamment la production d'un spectacle : D'un alliage rituel composé par Pierre Bernard, Peter Nelson et Alain Després. - Point sur la situation financière des Ateliers UPIC (p. 5-6)
Mâche, François-Bernard (1935-....). Auteur
Després, Alain. Auteur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4115
Berlin
San-Diego
Mexico
Montréal
Londres
Toronto
||||osm York
Genève
[Dossier de préparation pour la tournée UPIC en Amérique du Nord]
L'UPIC du CEMAMu, composing computer conceived by Iannis Xenakis, presented in America (United States, Canada, Mexico)
Apprentissage par la découverte
Dossier bilingue (anglais / français) de préparation à la tournée en Amérique du Nord de l'UPIC. Explication du fonctionnement en anglais (p. 2) ; présentation de la machine en français (p. 3) ; présentation en français de l'association Les Ateliers Upic (p. 4) ; Synthèse (p. 5-6) des tournées déjà effectuées avec l'UPIC (Japon, Europe) et explication du projet de la tournée américaine (conférence, ateliers, concerts, projection d'une vidéo documentaire). Alain Després estime la durée de la tournée à 63 jours (p. 5) et juge par exemple à 48 le nombre de compositeurs participants au stages, à 50 adultes ou enfants réalisant 8 petites pièces UPIC, à 6000 étudiants assistant à des séances d'initiations et à 24 concerts-rencontres autour de l'UPIC (p. 6).
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4114
||||osm Canada
||||osm 1980-
Concert rencontre autour de l'UPIC - ARM
Musique -- Programmes
Note de programme d'un concert ayant eu lieu à La Maison de la culture de Nevers en mars 1984, sur des textes de présentation de Iannis Xenakis, de Maurice Fleuret et d'Alain Després. Le programme fait entendre des travaux pédagogiques menés lors d'un atelier de trois semaines débutant le 19 février 1984 avec une classe de grande section de maternelle, de groupes de musiciens amateurs mais aussi : Mycenae Alpha de Iannis Xenakis, Transparences de PIerre Vasseur, Charly de Ricardo Mandolini, Ham-Sa de Pierre Bernard, Onde 63 de Alain Lithaud et la création de Statues statiques (extrait d'Antarion) de Alain Després. Une note d'intention est écrite pour chaque oeuvre programmée.
Xenakis, Iannis (1922-2001). Préfacier
Després, Alain. Préfacier
Fleuret, Maurice (1932-1990).
Vasseur, Pierre. Compositeur
Mandolini, Ricardo. Compositeur
Ecole Maternelle Brossolette Nevers. Compositeur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4113
Les Cahiers de l'arm n°4 : Informatique musicale et pédagogie autour de l'UPIC
Synthèse des expériences menées avec l'UPIC entre 1980 et 1982 entre l'Atelier Régional de Musique (ARM) de Lille et le CEMAMu ; depuis la première utilisation publique de la machine durant le festival de Lille en 1980 au Palais Rihour. - Retour sur des éléments d'acoustique appliqués à l'UPIC, le schéma de fonctionnement de la machine, et les interactions homme machine (p.6-23). - Utilisations pédagogiques avec l'extrait du journal de bord d'une classe de maternelle, d'après le journal de bord d'Angélique Fulin. (p. 30). - Extrait du rapport de Julio Estrada sur le groupe de non-voyants au Festival Sigma de Bordeaux. (p. 31). - Témoignages de cinq groupes de musiciens amateurs ayant utilisé l'UPIC durant le Festival de Lille (p. 32). - Témoignages de compositeurs ayant utilisés l'UPIC, accompagnés d'extraits de partition graphique (p. 33) : Iannis Xenakis (Mycenae Alpha, 1978) ; Jean-Claude Eloy (Etude IV, Points lignes, paysages, 1980) ; Julio Estrada (Eua-On, 1980) ; et Pierre Bernard (Solar, 1981). - Article de Jacques Lonchampt paru dans Le Monde le 7 novembre 1980, intitulé : Xenakis au Festival de Lille, Composer en dessinant (p. 34).
Lonchampt, Jacques (1925-2014). Critique musical.
Fulin, Angélique
Estrada, Julio (1943-....). Compositeur
Eloy, Jean-Claude. Compositeur
1 vol. (35 p. ) ; 21x29,7 cm ; ill. en noir et blanc
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4112
Colloque International : De Xenakis à nos jours : Le Continuum et son développement en musique et en architecture
Congrès et conférences - Architecture -- 20e siècle
Congrès et conférences - Musicologie -- 20e siècle
Continu (philosophie)
Architectural and music computational models have profoundly affected the ways we describe, interpret and evaluate existing architectural and musical works as well as the ways we design new works in both domains. Two aspects of these computational models – representation and process (rules) are considered here to foreground similarities and differences between the two art worlds. A new computational model, the allography machine, is considered in the end as an rule-based visual tool for making graphical/spatial compositions in both domains.
Novak, Marcos. Modérateur
Kavallaris, Faidros. Intervenant
Sammoutis, Evis. Intervenant
Lieberman, David. Intervenant
Lanzilotti, Anne. Intervenant
Parthenios, Panagiotis. Intervenant
Vasquez Hadjilyra, Aswaldo Emiddio. Intervenant
Kanach, Sharon (1957-....). Intervenante
Hadjichristos, Christos. Intervenant
Chatzopoulou, Nicoleta. Intervenant
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4111
On collaboration, sound and inspiration: insight into the composer’s sound world and collaborative method of composing
Sammoutis, Evis. Conférencier
Vasquez Hadjilyra, Oswaldo Emiddio. Intervenant
Freedman, Lori (1958-....). Intervenante
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4110
A sonic inquiry into the multi-faceted, poly-temporal relationship between improvisation and composition. Solo Bass Clarinet perfrmances and discussions: Out of the Flames (Lori Freedman, 2016) and The Library on Fire (Paul Steenhuisen, 2015).
Freedman, Lori (1958-....). Conférencière
Economou, Athanassios. Intervenant
Ham, Jeremy. Intervenant
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4109
Presentation of the complete film "the Sound of these Waves" by David Lieberman, first presented in Rouen during the Continuum conference there in November 2015.
Economou, Athanassios. Modérateur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4108
Granulation and layering: Xenakis's Polytopes and Moholy Nagy's Light-Space Modulator
This paper looks at how sound, light and shadow performances could be achieved by the method of granulation and layering as demonstrated by the work of Iannis Xenakis and Laszlo Moholy Nagy. The similarities as well as the differences in the two approaches are suggestive of the potentialities of such a design methodology.
Hadjivasili, Maria. Conférencière
Hadjichristos, Christos. Co-auteur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4107
Researching the Philosophy, Music, and Being of Xenakis’ Work from the I Ching Perspective
In 1991, a stochastic music piece called Gendy3 was produced entirely by a computer program written by the composer Iannis Xenakis at CEMAMu. In his words, Xenakis asked "What is a composer? A thinker and plastic artist who expresses himself through sound being." We now can hear computer generated sounds that we were incapable of imagining before. The relations between human beings and music has been changed, from human control to digital control. In this research, I will deal with the following questions: Can new music help to enhance our epistemology of the universe? Can new music change our perceptions of the relations between human beings and music? Xenakis adopts a western-scientific approach on composing his music. I Ching, on the other hand, from the East, is the object of more discussion and comprehension with the help of the development of mathematics and science. I will compare Xenakis’s approach and the I Ching to answer the above questions in three parts: philosophy, music, and human beings. Conclusion As the discussion above, a strong correlation between the western scientific approach on music and the eastern mysterious web of signs of math has appeared. To find out the concrete answer, a physical space with experimental music could be taken as a tool to take future steps on this analysis.
Yu, Yin. Conférencière
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4106
The genesis of structure: A narrative description of F. Romitelli’s Yellow, Green and Blue
In this paper I will present an analysis of Fausto Romitelli’s piece Yellow, Green and Blue aiming for the realization of the driving forces that forge the structural shape of the piece. I will primarily focus on selected concepts and ideas that could shed light on a more thorough understanding of such musical forces that not only affect the shaping of the musical form but could possibly suggest a more crucial reasoning on the understanding and listening experience of the piece. In addition to that I will address the question of syntactic coherence and sonic unity in a work of such plasticity, where discrete units such as motive, phrase, etc. are not particularly helpful terms in a sonic landscape which has to do more with sculpting of large masses of sound. F. Romitelli describes characteristically: “At the center of [his] composing lies the idea of considering sound as a material into which one plunges in order to forge its physical and perceptive characteristics: grain, thickness, porosity, luminosity, density and elasticity. Hence it is sculpture of sound, instrumental synthesis, anamorphosis, transformation of the spectral morphology, and a constant drift towards unsustainable densities, distortions and interferences, thanks also to the assistance of electro-acoustic technologies”. The theoretical background of my analysis is intertwined with the ideas of Ms. Livia Theodorescu-Ciocanea that are thoroughly presented at her paper titled as “Timber Versus Spectralism. Ms. Theodorescu-Ciocanea describes nine different compositional tendencies in Spectral Music: Spectralism as timbral metaphor, mimetic Spectralism, Spectralism as heterophony, Spectralism and modality, Spectralism as an archetypal approach, etc. Considering such tendencies as an important point of departure, I created a theoretical - empirical model of analysis for the better comprehension and interpretation of the sounding components and gestural interconnections in Romitelli’s music. My model comprises three hierarchical levels. The first level, “Pitch context /Harmony”, deals with the identification of pitch complexes and/or harmonic fields, intervallic schemas and the interaction of the harmonic and inharmonic spectra of the piece. The second level, “Motion/Procedure or (Musical Operations)” illustrates the means that determine the “behavior” and the shaping – pacing, formation – of the sound. The combination of the aforementioned is interpreted, in level III, as “Musical gesture”. I consider this to describe the shaping and directionality that the “sound energy” takes, in the micro and macro structural levels on the piece. Consequently, the proposed analytical discourse highlights the subtle transition from the harmonic-inharmonic elements through the way that they are formulated and shaped, leading to their sonic depiction and/or gestural formation reaching finally their structural instantiation into the music. The ultimate goal is the internal analysis and understanding of the gestural forces, their imminent effect on the sound and structure resulting in the formation and realization of larger structural levels of the piece. Each level of my analytical model will contribute to the broaden clarification of all the sonic/gestural events highlighting the reasoning behind the sonic energy that formulates the global structural shape of the piece.
Dimou, Stylianos. Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4105
Musico-Spatial Design Research within the Continuum of Performance, Practice and the Academy
The presentation brings together reflections on the continuum of Performance, Practice and the Academy that aims to address the wider interdisciplinary intentions of Iannis Xenakis. We reflect on the musical and spatial design synergies generated through design research within the three modalities of Performance, Practice and the Academy. ‘Design research’ as ‘researching through design (Downton 2003)’ provides a platform for creative practitioners to generate knowledge through their practice. The author will focus on a selection of his activities over twenty-five years as a musician (Performance), architect (Practice) and researcher (the Academy) seeking to cross-reference and find synergies between domains PERFORMANCE: The ImprovScope Project Whilst there has been intense examination of the continuum of music and architecture in relation to the outcome of musico-spatial design processes in the work of architects such as Xenakis , this creative research focuses away from the ‘product’ towards the actual creative process. This research operates within the modality of ‘research through design (Downton 2003)’ at RMIT University Spatial Information Architecture Laboratory Sound Studios. The ‘ImprovScope’ project involves first-person explorations of the author’s improvisations on the electronic drum kit. This scoping out of the authors’ solo improvisational capacities will serve as the basis for musical compositions and creative works (See https://soundcloud.com/jjham/tripscapes) and is founded on improvisation as a vehicle through which to generate massive amounts of musical output. Improvisations are recorded in MIDI across three contexts: Beat and Fill; Drum Solo and Studio Beats, template at 100 BPM for 100 beats. The project discusses the application of a spatial design parametric framework that offers affordance (Gibson 1979) to mediating a theoretical ‘musico-perspectival hinge (from Pérez-Gómez and Pelletier (1997)). The presentation contends that musicians who may be limited in their understanding of their music because of an inability to read, and in particular those who may be dominant in the visual-spatial thinking insights into the attributes that constitute their style. Through plan, section, elevation, axonometric projections and, ultimately, through 3D printing, drum based music is examined. PRACTICE This element of the presentation discusses the application of the ‘Y Condition (Martin 1994)’ within the design of the author’s own house at Bells Beach, Australia. Concepts of music, including Golden Section geometry, overlays of beat structures in window fenestration and metaphorical references to searing guitar solo’s are embodied within this built work. This element of the paper will discuss how musical concepts must, in the real world, be reconciled against pragmatic, regulatory and construction issues. THE ACADEMY The author reflects on a 16-year architectural design academic career and his current role in exploring musico-spatial design connections through design research. The Music Room project is discussed, wherein second year architectural design students were required to compose a ‘musique concrete’ piece, design a ‘Music Room’ space to listen to this, and construct a selection of these at 1;1. This project was run over a period of five years, resulting in around fifty projects being constructed.
Ham, Jeremy. Conférencier
Novak, Marcos. Intervenant
Lanzilotti, Anne. Intervenante
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4104
There is a superficial, and yet fundamental paradox at the core of Xenakis' work: whilst being the creator of atomised sound (granular synthesis) he was also preoccupied with sound's continuity; or later on his career, while he openly promoted the techniques offered by digital synthesis (i.e. UPIC) he was critical of harmonic analysis and the synthesis derived from Fourier Transforms. At a first glance, these positions may appear incompatible and incommensurable, but considering Xenakis' full awareness of the implicit problems in the aforementioned domains, this presentation would like to argue for possible ways that this fissure is in fact justifiable, by alluding to topological operations that reconcile the analog and the digital. More specifically, the argument will mainly be exemplified in a transdisciplinary way by presenting personal work, in which rendered images taken from a parametrically designed piece of marble (designed by Arch-T) were used to as a compositional tool. The operations to and from the rendered images to the raw sound can be loosely defined mathematically as topological homeomorphisms.
Vasquez Hadjilyra, Oswald Emiddio. Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4103
Novak, Marcos. Conférencier
Hadjichristos, Christos. Modérateur
Vasquez Hadjilyra, Oswald Emiddio. Intervenant
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4102
Giacinto Scelsi's "Imprint" on the Continuum
An overview of Giacinto Scelsi's creative process, music and writings, focussing on the importance he gives to sound and particularly unisson. Could this be the "imprint" he has left on our musical continuum? Specific examples are given where Scelsi's influence on Xenakis may be deciphered.
Kanach, Sharon (1957-....). Conférencière
Lieberman, David. Modérateur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4101
Are Noise and Silence Part of the Same Continuum?
The underlying idea that noise and silence may constitute the two ends of the same continuum is the subject of our research. Noise and silence are examined as notions beyond their strict sense of the word; their expanded connotation reflects on creative thinking, aesthetic and cultural matters and scientific research. We focus on the relationship of noise and silence, with respect to sound and space, by interpreting them as spatial elements. The composition Continuum II for solo viola (2015) by N. Chatzopoulou, has been used as a platform in order to investigate how the elements of noise and silence, which are used structurally in order to attain cohesiveness and a continuous flow in time, can be interpreted in space. Experimenting with different surfaces, layers, textures and light, we aim to explore the fine constituents of silence and noise and consequently observe the points that they converge and diverge from each other. Without aiming to neglect the other senses, our cultural preference for the ocular proves useful in revealing hidden aspects of the relationship between silence and noise and the nature of this continuum. As a result, it has a significant impact on how we think, listen, design, create and live in our contemporary world.
Chatzopoulou, Nicoleta. Conférencière
Parthenios, Panagiotis. Co-auteur
Georgaki, Anastasia. Intervenant
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4100
Reinventing the sense of continuity in urban structure through pauses
At first glance, the modern city constitutes a continuing united system in space-time. Roads, buildings, open spaces comprise the idea of urban structure into an interwoven system. On second thought, contemporary cities are seen as townscapes composed by a random collection of fragments, rather than a meaningful landscape of interrelated spaces. These gaps disrupt the overall continuity of the urban form. Nevertheless, they can often be interrelated with everyday expressions of public space activism. These space-time pauses/tensions on the urban structure constitute a variety of bottom-up initiatives that challenge the increasingly, regulated, privatized forms of the urban system and at the same time defy or escape existing regulations. Tactical maneuvers stand in contrast to the carefully planned city and break the rules for short periods with unexpected, risky activities that inject the urban voids with new functions and meanings. The permanent form of the city and the temporary interventions in it, are what de Certeau call strategies and tactics. During the last years, are observed many actions aiming at the reappropriation of urban voids throughout Europe. The question which is emerging from such a study is: How these actions can enhance the overall system, although are breaking the rules of the state? How can monotony rhythm of space-time be interrupted and, at the same time in communication with new tones of public life? In exploring these questions, this paper presents two cases: a series of practices implemented by the Atenistas group in the city of Athens, Greece and the appropriation of a lake in an abandoned factory in Rome, Italy. Atenistas, is a group that searches and identifies vacant or misused spaces. They have managed to implement a series of strategies in organizing and activating, not only the spaces as such but in terms of emerging the social network that will sustain and maintain these spaces. The second example is about an abandoned factory which bought by Antonio Pulcini, who intended to transform it to build a shopping center. During the constructions, an unidentified water source from which the water had covered the whole area was revealed. This condition provided the neighboring residents with the advantage to occupy and appropriate the space. Their actions eventually determined the lake’s future use in an agreement with the state. Both cases reflect how the spaces that disrupt the urban structure can be seen as fertile grounds for social regeneration through tactics, rather than one fixed plan. This thesis aims at bringing new insights about the potentials of residual sites and their role in the development of modern city. It attempts to demonstrate how informal activities in urban voids can interrupt the monotonous continuity of the city bringing new social patterns and promoting a more creative continuity of the urban system which can enhance the social bonding whilst fostering the creation of meaningful social relations. These cases can offer lessons for other cities that wish to improve the public life of their urbanites through pauses enhancing at the same time the sense of wholeness.
Anaxagorou, Glykeria
Kanach, Sharon (1957-....). Modératrice
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4099
Xenakis's Transfer: The transdisciplinary compositional thinking as an inference-transfer process.
In his book «Revealing Architectural Design: Methods, Frameworks and Tools”, Philip Plowright explains that every knowledge coming from an external discipline needs to be translated in order to be used as a designs principle in other discipline. This translation of knowledge process is called domain-to-domain transfer or inference transfer. Them, as it is known, architectural and musical composition are based on an internal syntax that incorporates its own knowledge, but they also infer external knowledge. So, in order to use external knowledge in architectural or in music syntaxes, it is necessary to translate these informations through an operation of domain-to-domain transfer. This is true not only for architecture and music, but for all disciplines. Technically, in the inference transfer process, some selected content is brought forward from a source domain, mediated through a transfer frame, and then implied in the target domain. The validity, quality, and significance of the content in the target are dependent on the relevance of the relationship between itself and the content from the source. This activity can be frequently called an analogy, a metaphor, a homology, or a simile. The primarily tool for thinking around an object, situation or application by the point of view of its potentially transfer principles is called first principles reduction. It is at the core of how information is moved between domains. The act of reduction begins to abstract an object or situation away from a particular disciplinary application to a more general statement. Once a general understanding of principles has been achieved, it is relatively easy to move those general principles across disciplines. The generic, generalized factors that are the result of a first principles reduction are not coded in any disciplinary language. They can be associated with a new domain and then expanded back to a particular application by applying deep discipline syntax. As attested by Plowright, structure-mapping is a more intricate form of transfer through first principles reduction. In structure-mapping, the interest is in identifying strong relations between objects in a specific source domain in order to enrich the content of a target domain (architecture, music). A selected aspect of the source domain – which is a context, an event, or a situation – is ‘exploded’ into its component parts. This will include objects of the source domain, the attributes of those objects, and the relations between those objects. As explained by the author, the source frame holds content in its particular syntax, the transfer frame moves that content into general principles, and the target frame translates the general principles back to particular syntax but in a different domain of knowledge. This paper proposes an analysis of the Xenakis compositional process through the inference-transfer methodology. In this aim we propose to analyze some works in which the composer has explicitly applied the transdisciplinarity between the musical and architectural domains in order to clarifies his process of thinking.
Matos Rocha, Namur. Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4098
Andrew Norman's The Companion Guide to Rome: Influence of Architecture and Visual Art on Composition
In the same way that the Cosmatesque floors in San Benedetto in Piscinula affect the way one interacts with the space consciously or subconsciously, Norman’s use of palindromic musical gesture give a structure through which to process movement through time. Both challenge the observer through zooming in on the specific design/pattern of the materials to trust in the actual and symbolic experience of marching through time. It is only through “outside time made possible by memory” that one perceives patterns, and hopes to move forward. This is the spirituality reflection: forcing one to focus on time itself, the symmetries of experience, and what is to come.
Lanzilotti, Anne. Conférencière
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4097
Diakopès: historicizing continuum in the work of Iannis Xenakis
A later work (1966), the holiday house Xenakis designed for a musician, his friend F.B. Mâche, the only work realized in Greece (Xenakis and...Plato’s homeland), does not seem to exhibit the Pavilion's formal continuity: arranged in five independent volumes, each one of which is perforated by a series of enigmatic, pretty narrow, openings, it does not even allow any sort of visual continuity. It is a house in diakopés (the Greek word for vacations, literary meaning interruptions, disruptions in continuity). Yet in the midst of these discontinuities, another kind of continuity emerges (a rather 'virtual' continuity, as Colin Rowe once described a certain state of transparency; Rowe & Slutzky, 1992): as one is approaching the house, there are various points from which the volumes seem as a uniform mass; the openings are suggesting a continuous filming of the landscape; each volume is a continuous, topological, transformation of the others and, on the archetypical form of each volume, there is to be found a synécheia (the Greek word for continuity, also meaning the coherence). In these archetypes is expressed a pre-hellenism, an archaism (Grumbach, 2001: 195-199) which is yet poorly studied in terms of Xenakis' oeuvre and the continnum. Based on a longstanding, original and still unpublished, archival research (2005 onwards), on witnesses from the persons involved and on thorough analyses on the mathematics of forms, this paper aims to investigate the continuities/discontinuities in the house of Amorgos, towards a historicization and reassessing of continuum.
Kalfa, Konstantina. Conférencière
Papavasileiou, Mara. Co-auteure
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4096
The Polytope of Mycenae (1978) / I. Xenakis: structuring the space of the past through a futuristic architectonic approach
In 1978 Xenakis created at the Acropolis of Mycenae a unique event -in multiple places (polytopon)- a participatory art spectacle for the masses with music and poetry, audiovisual effects, soundscapes with human and animal voices and bells with absolute respect to the historical and the natural soundscape of the archeological site. In this presentation I will present the structure of the polytope in space and time through a microstructure and macrostructure analysis; I will focus especially on Mycenae Alpha the the electronic piece that has been composed for this event and is based in microstructural sound design in UPIC environment (Polyagogie) through cloud and aborescences. The sound of Mycenae Alpha is the futuristic tool « par excellence » that bridges different events that happen in the "heterotopian" soundscape of Mycenae and thus highlights the cultural heritage of thousands of years through the perspective of a futuristic driven architecture organization in the field of audio, music, speech and natural soundscape.
Georgaki, Anastasia. Conférencière
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4095
A personal journey exploring the interdisciplinary nature of inspiration.
Sheppard Skaerved, Peter
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4094
The plasticity of pitch phenomena in electronic music
Keynote et conférence donnée dans les cadre del' Université de toutes les cultures de l'Université de Rouen Pitch is an intrinsically fascinating phenomenon. Words fail to describe the emotional impact of a beautiful melody, harmonic progression, bass line, pitch cluster, or cloud of glissandi. Partly because of this concentrated aesthetic power, pitch is also a sensitive and culturally-charged topic, and the most zealously researched aspect of music. This obsessive focus has not resulted in a unified view. Pitch phenomena are studied from different angles by composers of various stripes, music theorists, psychoacousticians, and music psychologists. They import divergent biases and communicate in separate circles. The current musical situation prompts a reconsideration of the aesthetics of pitch. Two developments motivate this. First, the inherent precision and programmability of digital synthesis removes limitations imposed by acoustic instrument design and human performance. This enables formerly speculative theorizing about pitch (such as precise microtonal performance) to be realized easily in practice. Second, musical aesthetics and technology have opened up to the entire universe of sound, placing the relatively narrow domain of scale-aligned pitched tones in a much broader sonic and compositional context.
Roads, Curtis (1951-....). Conférencier
Université de toutes les cultures
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4093
Fendrich, Fabienne. Directrice de l'ENSA Normandie
Féménias, Damien. Représentant de 'Université de Rouen
Biard, Michel (1957-....). Représentant du GRHis
Méfano, Paul (1937-.... ). Président du Centre Iannis Xenakis
Villeval, Jean Louis. Vice-président du Centre Iannis Xenakis
Kanach, Sharon (1957-...). Vice-présidente du Centre Iannis Xenakis
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4092
[Table ronde de la première journée du colloque]
Delhaye, Cyrille. Modérateur
Castanet, Pierre Albert (1956-....)
Vaggione, Horacio (1943-....). Intervenant
Kanach, Sharon (1957-....). Intervenant
Estrada, Julio (1943-....). Intervenant
Criton, Pascale (1954-....). Intervenant
Chatzichristou, Christakis. Intervenant
Hollard, Arnaud. Intervenant
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4091
Dans cette présentation, je vais tâcher de résumer quelques idées développées au fil des années, à partir de mon travail en tant que compositeur, concernant une approche multiéchelle des organisations musicales, en les considérant en tant qu’ensembles stratifiés, fortement imbriqués, composés de multiples niveaux de grandeur temporelle (entre le macro et le microtemps), se manifestant dans une situation d’interaction généralisée. Ces niveaux, ces échelles temporelles ne se présentent pas comme des instances d’une hiérarchie prédéfinie dont on pourrait relever avec pertinence une cartographie : bien au contraire, leur définition fait partie de ce qui est à composer. Il sera question ensuite de dégager un concept d’émergence (de singularité, de saillance) qui se trouverait en phase avec une perspective multi-échelle. J’avancerai alors l’idée qu’une approche granulaire (approche que je considère comme étant à la fois une « thèse » et une « sensibilité ») est fertile dans le domaine musical non seulement parce qu’elle postule un nouveau paradigme de description du signal sonore, mais parce que cette description peut être traitée dans le cadre d’un transfert catégoriel du niveau du signal vers le niveau symbolique/opératoire, ce dernier étant identifié comme celui propre à la composition musicale (domaine qui ne saurait être naturalisé, c’est-à-dire réduit à une dimension purement acoustique). Cela étant le cas, il s’agira aussi de veiller à ne pas donner à une échelle temporelle quelconque un statut ontologique fondateur (ou même privilégié) qui ne serait que la manifestation d’un réductionnisme qui viendrait aplatir ou homogénéiser la richesse des significations (morphologiques) musicales. C’est cette « absence positive de fondement » qui signale, précisément, le caractère opératoire des catégories dont il sera ici question (en incluant le thème crucial de la dualité discret-continu).
Castanet, Pierre Albert (1956-....). Modérateur
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4090
Que le son résulte de sources matérielles ou qu’il soit généré par des machines, Xenakis met en valeur « l’engendrement de l’inengendré » et les potentialités transformatives à l’œuvre dans la musique. Le son est événement, énergie, matière en devenir. Le propre d’un espace-temps musical sera de donner consistance à des individuations sonores inouies (sans identité). A cet effet, diagrammes spatio-temporels, cribles et schèmes permettront de déterminer les modifications d’ensembles de variables et modeler les événements d’une plasticité dynamique. Au sein de cette physis active, loin de s’exclure, les pôles complémentaires du continu et du discontinu ne cessent de s’échanger, de varier leur mesure et leur distribution, renouvellant la composition des rapports selon des densités variables, transformations graduelles et imperceptibles, vitesses de modification. Davantage que des continuités stables, c’est la transitivité que notre intérêt retient ici, la mise en contiguité de dimensions différentes, leurs zones d’indiscernabilité et les couplages fulgurants qui permettent de sortir des modèles linéaires, exclusifs ou limitatifs pour passer d’un milieu à un autre. Nous distinguerons les continuums d’ordre (paramètres du son, qualités identifiées) et les continuums transitifs qui chevauchent les catégories et permettent des mises en relation non préétablies. En prenant appui sur mes travaux de recherche et des extraits d’œuvres, j’exposerai quelques situations de continuités transitives : sensorielles, gestuelles, spatiales.
Criton, Pascale (1954-....). Conférencière
Lallement, Estelle. Guitariste
Marques, Filipe. Guitariste
Delhaye, Cyrille. Intervenant
Ioakeim, Nikos. Intervenant
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4089
Well, I say you are already ‘Layereding’
If layering is an arrangement which allows not only the navigation within any one of the layers and the navigation through different layers but also the creation of new layers in the form of assemblages, the components of which are entities encountered in other layers, then any element is neither a fragment nor a stable entity but rather a ‘trace’, the trajectory of which is an integral part of the identity it assumes at each moment of its journey. In such a setup the subject is not an outside perceiver but another layered entity with a memory which allows for changes in identity without dissolving the notion of the entity. Even though, at least in the case of architectural practice, Layering is a technique used extensively to produce hand-drawn and digital design and construction documents, as well as in the actual construction itself, it is, compared to concepts such as collage, montage, bricolage or folding, less, if at all, investigated in the field of architecture but also in art or philosophy, Freud compares the way the brain stores information with the way Rome, the Eternal City, is layered. And while there are of course important differences, what is attempted is an investigation into the potentials offered by using layering as a model for thinking and designing. From a rather personal methodology for painting, to proposals for the buffer zone dividing Cyprus into the north and the south, to a novel way of writing, the present project playfully navigates through diverse material which is itself layered while layering the subject exposed to it who is consciously or not already engaged in layering anyway. It could thus be said that the proposed paper is all about ‘layereding’ a term expressing both the passive and the active component of the phenomenon of being layered while being engaged in the action of layering.
Chatzichristou, Christakis. Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4088
De l’imaginaire musical créatif à sa conversion dans un macro-timbre continu-discontinu proche de la réalité
Keynote La recherche de nouvelles reponses théoriques implique ici une exigence : laisser en déhors les langages musicaux – ainsi que leurs codifications – pour nous rapprocher d’une substance essentielle en création musicale, la perception des fantasmes libres de l’imaginaire creatif. Ce domaine encourage l’interpretation des signaux envoyées par les sens, une expérience privée qui, dans le contexte présent, demande de ne pas aborder les aspects émmotionels et affectifs. Il est charactéristique du phénomène de perception que ses signaux ne soient seulement auditives mais qui se manifestent dans la mixture propre de la synesthésie, un aspect à prendre en considération si l’on accepte que la pauvreté qui charactérise nos descriptions auditives ne cesse de s’appuyer dans d’autres sens – clair, sombre,… lise, rugueux,… doux, picant… –. Pour mieux se rapprocher de l’imaginaire musical il faut, d’abord, saisir la façon de se mouvoir de sa matière – information essentielle qui permet l’adoption des rythmes de la synesthésie, puis, que même étant irréel l’imaginaire ses représentations sensorielles maintiennent une étroite relation avec la réalité par leur référence aux états physiques de la matière – gaz, liquide, magma, solide –. Mouvement et état matériel hypothétique deviennent un référant physique pour que l’interprétation sensorielle des fantasmes puisse mieux les convertir à la réalité. La conversión a par but que toute donnée sensorielle, auditive ou pas, trouve une équivalence arbitraire aussi bien que approximative à des données musicales. La saisie de l’information physique contenue dans les fantasmes peut provenir, parmis d’autres, de la narration verbale ou de l’enregistrement graphique de la vitesse de changement de chaque aspect dynamique décélé dans l’imaginaire. Ces données servent de base pour reussir leur conversion dans un macro-timbre vocal ou instrumental, équivalent à la synthèse de l’ensemble des composantes chrono-acoustiques de la matière de la musique – rythme, son et espace – dans des structures de type continu ou discontinu. Le macro-timbre est un corps musical simple ou riche en information qui réponds à la nécessité de rivaliser avec les synthèses produites par les technologies musicales modernes.
Estrada, Julio (1943-....). Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4087
White box black box: at the edges of sound and light
Keynote White Box the space of exhibition the space of installation edited and reduced to accomodate fine art Black Box the space to facilitate the space to make possible expanded and diffused with performance The proposition seeks through the choreography of movement, sound, and light to investigate the nature of space in its poetic and emotive qualities and to articulately craft the boundaries and limits through the use of specific materiality, fabrications, and assemblies, the architecture of contemporary cultural practice and political expression, an architecture determined by its occupancy and use. In a post cinematic world, creative production transcends the norms of traditional media and disciplines. Not unlike the integrated practice of architecture, the practices of fine art and performing art are more often than not, combinatory in their execution and rooted in a multiplicity of references. Light and sound are the palpable materials of architectural containment and are simultaneously the prinicipal forms of its occupation. Traditional spatial composition has relied upon the surfaces of resistance and reflection; space can be understood in the dissolve and blur of the visual and the aural at the limits of perception and tactility. Current discussions in the academy and in experimental practice are focused on responsive architectures and interactive interface; the work posits the concept of generative archtiectures in terms of materials, hybrid systems, and controls through both improvised and scripted tenancies as acts of invention and innovation. In Paul Mazursky's film The Tempest, John Cassavettes plays Prospero as an architect rebuilding an a ancient amphitheatre on a Greek isle. He lifts his glasses to the darkening skies ..... the lighting flashes, the thunder roars, and the waves crash on the shore "show me the magic"
Criton, Pascale (1954-....). Modératrice
Méfano, Paul (1937-.... ). Intervenant
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4085
Composer dans le continuum : fréquence, temps, timbre, espace
In this text, I explore the sonic inter-relations between space, time and timbre. The physical structure and the psycho-acoustical perception of these 3 dimensions of sound are inter-connected, and ,thus, are on a common psycho-physical continuum. When we hear transformations of timbre over time we also hear changes in the spatial dimension of the music. Different timbres resonate and reverberate in the musical space over time according to how they are transformed spectrally. Transforming a sound towards timbral simplicity (removing almost all spectral content) reduces its spatial localisation towards "point sound", whereas enriching the spectral content by increasing its noise content over time will create a more complex and indistinct spatiality as far as the localisation of the sound is concerned. A rich and complex sound changes sonic "shape" (i.e. its resonance and reverberation in the container space) over time as the spectral content "slides" over the total timbral continuum from the simple sinewave to the complex wave. If we consider all dimensions of the sound at once, we may think of them as combining to make a spectral "harmony" of time, timbre and space. Composing with sound as such a spectral harmony means transforming at once the many dimensions of the sound over time. One can not treat the multi-dimensions of sound as completely independent "parameters" (as total serialism tried), but rather we should think of sound as a multi-dimensional, topologically varying sonic object that is in constant evolution. These sonic variations give our perception a rich and satisfying psycho-acoustical experience, especially when the composer transforms all of these dimensions at once, making for rich spectral-harmonic modulations in the space-time-timbre continuum.
Pape, Gerard. Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4084
La relation continu/discontinu dans l’oeuvre de Iannis Xenakis
La conception musicale de Xenakis est fondée sur un recours à des notions abstraites ayant une portée très générale. Ces notions forment souvent des dualités de termes opposés : déterminisme/ indéterminisme, homogénéité/ hétérogénéité, ordre/ désordre, complexité/ simplicité. L’opposition continu/ discontinu fait partie de ces dualités. Considérée par Xenakis comme « une source positive d’innovation conceptuelle » , elle constitue une des dimensions structurantes essentielles de son univers sonore. Xenakis établit en effet d’emblée une distinction fondamentale entre deux types d’événements : continus et ponctuels (autrement dit discontinus). La présente communication s’attache à établir une série de correspondances entre la façon dont Xenakis envisage la relation continu/ discontinu et certaines idées ou théories philosophiques, scientifiques et esthétiques qui ont marqué les années 1950-1980. Je commencerai par discuter les analogies qui existent entre la dualité continu-discontinu telle que la conçoit Xenakis et d’autres dualités : onde-corpuscule, saillance-prégnance (au sens de la théorie des catastrophes de René Thom), lisse-strié, Un-Multiple. Après avoir évoqué différents aspects d’une esthétique de la continuité, je conclurai en proposant de considérer la relation continu-discontinu comme une relation dissymétrique.
Iliescu, Mihu. Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4079
Le continuum en musique : les réseaux d’un concept connectif
Le mot continuum est apparu régulièrement dans les travaux scientifiques au début des années 1920 (notamment dans le langage des physiciens) en tant qu’ensemble d’éléments disposés de telle manière que l’on puisse passer de l’un à l’autre de façon continue. D’où cette récupération par les théories relativistes de l’expression continuum espace-temps comme espace à quatre dimensions, dont la quatrième est le Temps. Depuis les recherches d’Edgar Varèse portant sur la dimension spatiale de l’art sonore, un pan de la musique savante du vingtième siècle a versé dans la conduite majeure de flux spatio-temporels pertinents. Dans ce sillage, chacun à leur manière et parmi tant d’autres compositeurs, Giacinto Scelsi ou Iannis Xenakis, György Ligeti ou Gérard Grisey… ont su mettre en œuvre cette idée d’immanence et de permanence d’état qui a légitimé la notion de continuité dans le repère de l’espace-temps. Dès lors, attachée à l’exemplification du système de connexité légué par Hugo Riemann, la musicologie, de déformations en métaphores poétiques, de métamorphoses en formalismes déduits, de contradictions en approximations feintes, a pu parler de continuums de hauteurs, d’intensités, de dynamiques, de durées, de tempi, de timbres, d’espaces… Appliquée principalement à la musique orchestrale « contemporaine », la communication du Professeur Pierre Albert Castanet portera sur les différents réseaux de ce concept connectif.
Castanet, Pierre Albert (1956-....). Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4078
Du territoire à l’oeuvre, et retour : pour une approche musicale du territoire sonore
Parmi les nombreuses voies explorées par Xenakis, tant en musique qu’en architecture, la notion de continuum est centrale, liée aux sources de sa pensée autant qu’à sa recherche formelle – sans négliger, bien entendu, les nombreuses rencontres qui ont jalonné son parcours. Dans le cadre de cette communication, nous nous intéresserons plus particulièrement aux continuités qu’il a cherché à établir de manière constante entre ses œuvres et les formes de la nature, tant sur le plan des idées (la mathématique étant leur terme commun) que sur le plan de la « création », afin, notamment, de mettre en évidence la place importante qu’occupent certaines de ses œuvres et autres travaux dans une compréhension renouvelée de l’environnement sonore au sens large. Que ce soit à travers la référence constante aux forces de la terre et du ciel, dans son goût pour la création de ses œuvres en plein air, depuis le Parthénon jusqu’au parvis de Beaubourg, mêlant sons artificiels et sons naturels. ou encore au fil de sa recherche sur la synthèse granulaire, la recherche par Xenakis d’une continuité essentielle entre l’environnement et l’œuvre sonore renverse les catégories traditionnelles du son, du bruit et de la musique, et participe, au même titre qu’un Luigi Russolo, qu’un Olivier Messiaen ou qu’un Murray Schaffer, à une évolution de la pensée musicale, et, à un niveau plus général, de sa place dans le monde des phénomènes sonores. Cette évolution nous semble aujourd’hui porter un certain nombre de fruits, qui déborde le domaine strict de l’œuvre musicale et de sa création « publique », à travers des travaux de mise en valeur sonore de territoires où se croisent de multiples approches, esthétique, écologique, sociale, dans des processus qui mêlent composition, participation, éducation, sensibilisation, expérimentation. Nous prolongerons donc la mise en perspective historique et musicologique de la continuité entre l’œuvre sonore et le territoire sonore, par la présentation de travaux réalisés dans le cadre d’une recherche personnelle, largement nourrie des travaux de Xenakis, sur les multiples dimensions du sonore et du musical, qui sortent des auditoriums pour investir les territoires métropolitains, pour dialoguer avec leurs paysages, pour réactiver leurs mémoires, pour rééquilibrer leur environnement. Deux travaux seront plus particulièrement convoqués à titre d’illustration : tout d’abord, la création d’une installation sonore au Parco d’Arte Vivente, situé dans le quartier Mirafiori à Turin, cœur - en friche - de l’industrie italienne et de la culture ouvrière locale. ; puis dans le cadre de la conception d’un projet de revitalisation centre historique de Goussainville, village figé depuis quarante ans, quasi à l’abandon, car situé dans le périmètre des « nuisances fortes » de l’aéroport Roissy Charles de Gaulle. Ces deux cas d’étude seront l’occasion de questionner ensemble la place du musical (symbolique, figuratif, mimétique, naturaliste, abstrait) dans la création des dispositifs sonores, d’interroger leur statut (œuvre ? scénographie ? aménagement ?), leurs relations avec l’environnement, avec leur(s) public(s), et les conditions sociales, techniques, politiques de leur mise en œuvre.
Iliescu, Mihu. Intervenant
Programme des concerts organisés lors du colloque : Le continuum & son développement en musique et en architecture
Rouen (Seine-Maritime)
Le continuum traverse toutes sortes de disciplines et concerne de nombreux champs de réflexion. En plus des conquêtes auxquelles on a pu assister dans les domaines du continuum de hauteurs, de rythme ou de timbre, ce concept peut aussi évoquer tour à tour : l’hybridation de plusieurs matériaux ou techniques (image, instrument, paysage sonore, synthèse analogique, numérique…), de nouvelles lutheries, continuum des approches stylistiques, sociales…). Pour les concerts électroacoustiques prévus lors du colloque à Rouen, un appel d'oeuvres musicales a été réalisé. Les créations séléctionnées cotoient d'autres oeuvres de compositeurs s'inscrivant dans cette esthétique.
Deanjean, Pierre
Scordato, Julian
Harley, James
Ella-Meyé, François
Vaggione, Horacio
Anvari, Siamak
Pape, Gerard
Murillo, Fernando Alexis Franco
Roads, Curtis
Bourotte, Rodolphe. Responsable de programmation
Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4075
Programme du colloque : Le continuum & son développement en musique et en architecture
Chypre
Depuis l’Antiquité et le Moyen Âge, transversalement à travers toutes les civilisations et les religions, la notion du continuum préoccupe les penseurs. Au début du XX° siècle, la théorie de la relativité a bouleversé notre vision du monde et le discours artistique. Ce bouleversement correspond aussi aux avancées technologiques et à l’épuisement du modèle romantique. C’est vers le milieu du siècle dernier que les artistes se sont emparés à leur tour de ces nouvelles notions physiques et métaphysiques pour en faire un outil de création. Iannis Xenakis donne l’exemple, en musique (structures hors-temps/en- temps, granularité du son...) comme en architecture (surfaces réglées et architecture volumétrique, polytopes...). Le continuum se trouve toujours, et plus que jamais aujourd’hui, au cœur de la pensée créatrice, donc des arts du XXI° siècle. Ce colloque international se tiendra en deux étapes distinctes : en novembre 2015 en France et en juin 2016 à Chypre. Pour cette partie en France, notre comité scientifique regroupe des représentants éminents de huit pays ; les intervenants choisis, originaires de douze pays, ouvriront assurément nos perspectives sur le sujet. La publication des actes du colloque est prévue après le second volet chypriote de 2016.
Université de Chypre
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4074
Inventaire général des archives du Centre Iannis Xenakis
General inventory of Centre Iannis Xenakis's collections
Catalogues de bibliothèques
Liste, classée par ordre alphabétique d'auteurs, des contenus disponibles dans les archives du CIX. L'inventaire fait à la fois apparaitre les contenus catalogués, numérisés et mis en ligne sur le site du CIX, les contenus uniquement numérisés, et les archives physiques (non cataloguées et non numérisées), classées dans le SCD des Lettres et Sciences Humaines de l'Université de Rouen. Le degré de description n'atteint pas celui d'un catalogage fin : plusieurs items peuvent être regroupés dans une unité de documentaire. Cet inventaire permet de naviguer dans les collections physiques du fonds d'archive en facilitant le butinage. Les items dont les noms d'auteurs sont signalés en casse haute (Majuscules) ne sont pas catalogués et sont hors ligne.
List, in alphabetical order of authors, of content available in CIX's collections. Cataloged contents (digitized and online), contents only digitized, and physical content (non-digitized and uncatalogued) are listed here. The degree of description does not reach that of a specific cataloging: several items can be grouped in one documentary unit. This inventory allows navigation in the physical archive collections. The items with authors names are reported in high case (Caps) are not cataloged and are offline.
Delhaye, Cyrille. Musicologue
Brière, Hélène. Documentaliste
Lilin, Nithya. Documentaliste
Decaux, Aurélien
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4071
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : taureaux de nuit dans les arènes 5]
Camargue (race bovine)
Musique électroacoustique mixte (percussion) -- Concerts
Art de la lumière
Arles (Bouches-du-Rhône) -- Arènes
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Taureaux de Camargue dans l'arène. Projection de faisceaux lumineux au sol.
Centre Iannis Xenakis 3483, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4068
[Diapositive couleur : portrait de Iannis Xenakis devant une table UPIC 2]
Iannis Xenakis de face devant une table UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3483, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4067
[Diapositive couleur : Gérard Pape récompensé, face à un public, dos à une table UPIC]
Gérard Pape récompensé, face un public, dos à une table UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3482, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4066
[Diapositive couleur : Iannis Xenakis de profil devant l'UPIC]
Portrait de Iannis Xenakis, de profil, devant l'UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3481, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4065
[Diapositive couleur : portrait de Iannis Xenakis devant l'UPIC]
Iannis Xenakis de face, fumant devant une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3480, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4064
[Diapositive couleur, François-Bernard Mâche et Alain Després, portrait]
Mâche, François-Bernard (1935-....)
Portarit de François Bernard Mâche, à gauche, et Alain Després, à droite.
Centre Iannis Xenakis 3479, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4063
[Diapositive couleur : portrait de Iannis Xenakis devant une table UPIC]
Centre Iannis Xenakis 3478, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4062
[Diapositive couleur : Iannis Xenakis de profil devant une table UPIC 2]
Iannis Xenakis de profil devant une table UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3477, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4061
[Atelier UPIC à Lisbonne, Portugal 1982, diapositive couleur : jeunes femmes devant table UPIC]
Musique électroacoustique -- Étude et enseignement
Lisbonne (Portugal)
Atelier UPIC à Lisbonne, Portugal, en 1982. Jeune femme dessinant sur une table UPIC à l'aide d'un stylet électromagnétique.
Centre Iannis Xenakis 3476, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4060
[Diapositive couleur : Iannis Xenakis de profil devant une table UPIC]
Centre Iannis Xenakis 3475, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4059
[Atelier UPIC à Chambéry, France 1982, diapositive couleur : jeunes enfants observant des partitions graphiques étalées sur une table UPIC]
Chambéry (Savoie)
Atelier UPIC à Chambéry, France, en 1982. Groupe d'enfants massés devant une table UPIC sur laquelle des partitions graphiques ont été étalées.
Centre Iannis Xenakis 3474, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4058
[Atelier UPIC à Chambéry, France 1982, diapositive couleur : adulte dessinant sur table UPIC, observé par 3 enfants]
Atelier UPIC à Chambéry, France, en 1982. Adulte dessinant sur table UPIC à l'aide d'un styler électromagnétique, observé par trois jeunes enfants.
Centre Iannis Xenakis 3473, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4057
[Atelier UPIC à Nice, France 1982, diapositive couleur : étudiants devant table UPIC]
Nice (Alpes-Maritimes)
Atelier UPIC à Nice, France, en 1982. Hommes devant table UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3472, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4056
[Atelier UPIC à Albi, France 1982, diapositive couleur : groupe d'enfants devant table UPIC]
Albi (Tarn)
Atelier UPIC à Albi, France, en 1982. Groupes d'enfants massés devant une table UPIC.
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4055
[Atelier UPIC à Chambéry, France 1982, diapositive couleur : enfant devant partitions graphiques]
Atelier UPIC à Chambéry, France, en 1982. Jeune garçon observant les partitions graphiques étalées sur une table.
Centre Iannis Xenakis 3470, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4053
[Atelier UPIC à Chambéry, France 1982, diapositive couleur : groupe d'enfants devant table UPIC]
Atelier UPIC à Chambéry, France, en 1982. Groupes d'enfants massés devant une table UPIC. Jeune garçon dessinant à l'aide d'un stylet électromagnétique.
Centre Iannis Xenakis 3469, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4052
[Atelier UPIC à Strasbourg, France 1985, diapositive couleur : présentation de l'UPIC, Iannis Xenakis à gauche de la photo]
Strasbourg (Bas-Rhin)
Présentation de la machine UPIC à Strasbourg en 1985, dans le cadre d'un atelier. Présence de Iannis Xenakis au premier plan à gauche de la photo. Table graphique UPIC et console écran en arrière-plan.
Centre Iannis Xenakis 3468, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4051
[Atelier UPIC à Lisbonne, Portugal 1982, diapositive couleur : jeune enfant dessinant une partition graphique, encadrés par un adulte]
Atelier UPIC à Lisbonne, Portugal, en 1982. Jeune enfant dessinant sur une table UPIC avec un stylet électromagnétique, avec l'aide d'un adulte.
Centre Iannis Xenakis 3467, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4050
[Atelier UPIC à Albi, France 1982, diapositive couleur : groupe d'enfants dessinant une partition graphique, encadrés par 2 adultes]
Atelier UPIC à Albi, France, en 1982. Groupe d'enfants dessinant une partition graphique, encadrés par deux adultes.
Centre Iannis Xenakis 3466, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4049
[Atelier UPIC à Middelburg, Pays-Bas 1982, diapositive couleur : partition graphique]
Musique -- 1945-.... -- Notation
Middelburg (Pays-Bas)
Partition graphique utilisée ou composée dans le cadre d'un atelier UPIC à Middlebourg, Pays-Bas, en 1982.
Centre Iannis Xenakis 3465, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4048
[Atelier UPIC à Middelburg, Pays-Bas 1982, diapositive couleur : groupe d'enfants devant une table UPIC, encadrés par 3 adultes]
Atelier UPIC à Middlebourg, Pays-Bas, en 1982. Groupe d'enfants devant une table UPIC, encadrés par trois adultes.
Centre Iannis Xenakis 3464, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4047
Atelier UPIC à Orsay, France 1983, diapositive couleur : étudiants devant une table UPIC
Orsay (Essonne)
Atelier UPIC à Orsay en 1983. Groupe d'étudiants devant une table UPIC. Jeune homme dessinant à l'aide d'un stylet électromagnétique.
Centre Iannis Xenakis 3463, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4046
[Atelier UPIC à Orsay, France 1983, diapositive couleur : déchargement des baies techniques sur le site]
Son -- Enregistrement et reproduction
Réception et transport logistique d'une baie technique à Orsay en 1983, en préparation d'un atelier UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3462, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4045
[Atelier UPIC à Orsay, France 1983, diapositive couleur : groupe d'adolescents devant une table UPIC]
Atelier UPIC à Orsay en 1983. Groupe d'enfants du secondaire devant une table UPIC. Jeune garçon dessinant à l'aide d'un stylet électromagnétique.
Centre Iannis Xenakis 3461, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4044
[Atelier UPIC à Orsay, France 1983, diapositive couleur : groupe d'enfants devant une table UPIC, petite fille dessinant]
Atelier UPIC à Orsay en 1983. Groupe d'enfants du primaire devant une table UPIC. Petite fille dessinant à l'aide d'un stylet électromagnétique.
Centre Iannis Xenakis 3460, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4043
[Atelier UPIC à Tokyo, Japon 1984, diapositive couleur : groupe d'étudiants devant une table UPIC]
Tōkyō (Japon)
Atelier UPIC à Tokyo au Japon en 1984 à l'occasion des "Semaines de la musique française contemporaine". Groupe d'étudiants japonais devant une table UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3459, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4042
[Atelier UPIC à Tokyo, Japon 1984, diapositive couleur : hommes devant une table UPIC]
Atelier UPIC à Tokyo au Japon en 1984 à l'occasion des "Semaines de la musique française contemporaine". Trois hommes japonais devant la table graphique d'une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3458, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4041
[Atelier UPIC à Yokohama, Japon, 1984, diapositive couleur : enfants dessinant une partition graphique au crayon]
Yokohama (Japon)
Atelier UPIC à Yokohama au Japon en 1984 à l'occasion des "Semaines de la musique française contemporaine". Trois petites filles japonaises dessinant des partitions graphiques au crayon.
Centre Iannis Xenakis 3457, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4040
[Atelier UPIC à Yokohama, Japon, 1984, diapositive couleur : jeune femme dessinant sur une table graphique UPIC]
Atelier UPIC à Yokohama au Japon en 1984 à l'occasion des "Semaines de la musique française contemporaine". Jeune femme japonaise dessinant sur la table graphique d'une machine UPIC à l'aide d'un stylet électromagnétique.
Centre Iannis Xenakis 3456, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4039
[Polytope de Mycènes 1978, Mycènes, diapositive couleur : ruines de l'acropole au lever du jour]
Mycènes (ville ancienne)
1978, représentation à Mycènes (Grèce) de l'oeuvre Mycenae Alpha de Iannis Xenakis. Vue sur les ruines de l'acropole au lever du jour.
Centre Iannis Xenakis 3455, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4038
[Polytope de Mycènes 1978, Mycènes, diapositive couleur : jeux de lumière sur les ruines de l’acropole 6]
Musique -- 1945-.... -- Concerts
Musique électroacoustique mixte -- Concerts
1978, représentation à Mycènes (Grèce) de l'oeuvre Mycenae Alpha de Iannis Xenakis. Vue sur les ruines de l'acropole et les jeux de lumière du Polytope. Orchestre éclairé en contrebas. de Iannis Xenakis. Vue sur les ruines de l'acropole et les jeux de lumière du Polytope. Orchestre éclairé en contrebas.
Centre Iannis Xenakis 3454, Fonds Alain Després
“QR code 2,” Centre Iannis Xenakis, http://www.centre-iannis-xenakis.org/admin/items/show/668
Xenakis, Iannis (1922-2001). Compositeur, “QR code 3,” Centre Iannis Xenakis, http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/669
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4037
[Polytope de Mycènes 1978, Mycènes, diapositive couleur : jeux de lumière sur les ruines de l’acropole 5]
1978, représentation à Mycènes (Grèce) de l'oeuvre Mycenae Alpha de Iannis Xenakis. Vue sur les ruines de l'acropole et les jeux de lumière du Polytope. Orchestre éclairé en contrebas.
Centre Iannis Xenakis 3453, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4036
[Polytope de Mycènes 1978, Mycènes, diapositive couleur : orchestre éclairé en contrebas des ruines de l'acropole]
1978, représentation à Mycènes (Grèce) de l'oeuvre Mycenae Alpha de Iannis Xenakis : vue sur l'orchestre éclairé en contrebas des ruines de l'acropole. Jeux de lumière du Polytope.
Centre Iannis Xenakis 3452, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4035
[Polytope de Mycènes 1978, Mycènes, diapositive couleur : jeux de lumière sur les ruines de l’acropole 4]
Centre Iannis Xenakis 3451, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4034
[Polytope de Mycènes 1978, Mycènes, diapositive couleur : jeux de lumière sur les ruines de l’acropole 3]
Centre Iannis Xenakis 3450, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4033
[Polytope de Mycènes 1978, Mycènes, diapositive couleur : jeux de lumière sur les ruines de l’acropole 2]
1978, représentation à Mycènes (Grèce) de l'oeuvre Mycenae Alpha de Iannis Xenakis. Vue sur les ruines de l'acropole et les jeux de lumière du Polytope.
Centre Iannis Xenakis 3449, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4032
[Polytope de Mycènes 1978, Mycènes, diapositive couleur : jeux de lumière sur les ruines de l’acropole 1]
Centre Iannis Xenakis 3448, Fonds Alain Després
Xenakis, Iannis (1922-2001). Compositeur, “QR code 3,” Centre Iannis Xenakis, http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/669.
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4031
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : gros plan percussionnistes dans l'arène au-dessus des spectateurs 2]
Représentation nocturne à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Gros plan sur les percussionnistes de Strasbourg répartis autour de l'arène, au-dessus des spectateurs.
Centre Iannis Xenakis 3447, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4030
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : gros plan percussionnistes dans l'arène au-dessus des spectateurs 1]
Centre Iannis Xenakis 3446, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4029
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : chevaux de nuit dans les arènes 3]
Camargue (race chevaline)
Spectacles équestres
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Chevaux de Camargue dans l'arène, promontoire avec Ie compositeur et les percussionnistes de Strasbourg au centre. Projection de faisceaux lumineux sur la piste
Centre Iannis Xenakis 3445, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4028
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : taureaux et cavalier de nuit dans les arènes 2]
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Taureaux de Camargue et cavalier dans l'arène, promontoire avec le compositeur au centre dirigeant les percussionnistes de Strasbourg répartis autour de la piste. Projection de faisceaux lumineux au sol.
Centre Iannis Xenakis 3444, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4027
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : taureaux de nuit dans les arènes 4]
Centre Iannis Xenakis 3443, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4026
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : chevaux de nuit dans les arènes 2]
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Chevaux de Camargue dans l'arène, promontoire avec le compositeur et les percussionnistes de Strasbourg au centre dans la pénombre, spectateurs autour de la piste.
Centre Iannis Xenakis 3442, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4025
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : taureaux dans leur box avant leur entrée dans l'arène 1]
Vue de jour : taureaux dans leur box avant leur entrée dans l'arène. Préparation de la représentation dans les arènes d'Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie.
Centre Iannis Xenakis 3441, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4024
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : partition en premier plan, arène de jour en arrière plan]
Préparation de la représentation dans les arènes d'Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Vue de jour : partition d'un percussionniste de Strasbourg au premier plan, arène et visiteurs au second plan.
Centre Iannis Xenakis 3440, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4023
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : arène de jour, préparation de la représentation 2]
Préparation de la représentation dans les arènes d'Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Vue de jour, visiteurs dans les gradins.
Centre Iannis Xenakis 3439, fonds Atelier UPI
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4022
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : arène de jour, préparation de la représentation 1]
Centre Iannis Xenakis 3438, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4021
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : jeux de lumière dans l'arène]
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Compositeur sur un promontoire au centre, dirigeant les percussionnistes de Strasbourg répartis autour de la piste. Projection de faisceaux lumineux au sol.
Centre Iannis Xenakis 3437, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4020
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : taureaux de nuit dans les arènes 3]
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Taureaux de Camargue dans l'arène, le compositeur au centre, dirigeant les percussionnistes de Strasbourg répartis autour de la piste. Projection de faisceaux lumineux au sol.
Centre Iannis Xenakis 3436, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4019
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : fin du spectacle, cheval et cavalier salués par Iannis Xenakis et le public]
Juillet 1987, fin de la représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie. Cavalier et cheval de Camargue dans l'arène, salués par le public et Iannis Xenakis sur le promontoire au centre. Percussionnistes de Strasbourg répartis autour de la piste. Projection de faisceaux lumineux au sol.
Centre Iannis Xenakis 3435, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4018
Centre Iannis Xenakis 3434, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4017
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : taureaux de nuit dans les arènes 2]
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Taureaux de Camargue dans l'arène, spectateurs dans la prénombre. Projection de faisceaux lumineux sur la piste.
Centre Iannis Xenakis 3433, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4016
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : chevaux de nuit dans les arènes]
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Chevaux de Camargue dans l'arène, promontoire avec Ie compositeur et les percussionnistes de Strasbourg au centre. Projection de faisceaux lumineux sur la piste.
Centre Iannis Xenakis 3432, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4015
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : taureaux de nuit dans les arènes]
Représentation à Arles de l'oeuvre Taurhiphanie en juillet 1987 : hymne de Iannis Xenakis à la tauromachie. Taureaux de Camargue dans l'arène, le compositeur sur un promontoire au centre, dirigeant les percussionnistes de Strasbourg répartis autour de la piste. Projection de faisceaux lumineux au sol.
Centre Iannis Xenakis 3431, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4014
[Taurhiphanie 1987, Arles, diapositive couleur : taureaux et cavalier de nuit dans les arènes]
Centre Iannis Xenakis 3430, Fonds Ateliers UPIC
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4013
[Démontage du Diatope 1979, Paris, photographie couleur : vue du chantier en extérieur, ossature métallique]
Architecture -- 1970-....
Ouvrages d'art
Constructions transportables
Centre national d'art et de culture Georges Pompidou (Paris)
Vue aérienne du chantier de démontage du Diatope en janvier 1979 : ossature métallique à découvert sur le parvis du centre Beaubourg à Paris, passants.
Rastoin, Bruno (1954-....). Photographe
Centre Iannis Xenakis 3429, fonds Bruno Rastoin
Xenakis, Iannis (1922-2001). Architecte
Ministère de la Culture. Maîtrise d'ouvrage
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : dessin et calculs au brouillon des trajectoires lumineuses des lasers et de l'emplacement des miroirs 2]
Éclairage architectural
Faisceaux laser -- Diffusion
Croquis et opérations mathématiques réalisés au brouillon, en couleur, par Iannis Xénakis pour calculer la trajectoire souhaitée des rayons lasers, et le nombre de miroirs nécessaires par colonne au sein de son pavillon nomade architectural installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" .
Centre Iannis Xenakis 3428, fonds Bruno Rastoin
Rastoin, Bruno (1954-....). Photographe, “[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : dessin et calculs au brouillon des trajectoires lumineuses des lasers et de l'emplacement des miroirs],” Centre Iannis Xenakis, consulté le 5 août 2015, http://www.centre-iannis-xenakis.org/admin/items/show/3992.
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4011
[Diatope 19798-79, Paris, photo négatif couleur : panneau configurations araignées de lumière]
Vue d'un panneau en noir et blanc réalisé par Iannis Xénakis, présentant la trajectoire souhaitée des faisceaux lasers en forme d'araignées, à l'aide de miroirs, au sein de son pavillon architectural nomade installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3427, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4010
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, gros plan dispositif technique, réseau de câbles et projection faisceau lumineux]
Gros plan sur le réseau de câbles électriques intérieur du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3426, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4009
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, toile et lasers]
Vue intérieure du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile, structure câblée, lasers bleus.
Centre Iannis Xenakis 3425, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4008
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, gros plan laser]
Gros plan lampe laser à l'intérieur du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" .
Centre Iannis Xenakis 3424, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4007
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur à hauteur du spectateur, lasers 5]
Vue intérieure, à hauteur du spectateur, du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : lasers bleus.
Centre Iannis Xenakis 3423, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4006
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur à hauteur du spectateur, lasers 4]
Lampes-éclairs
Centre Iannis Xenakis 3422, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4005
[Diatope 1978-79, Paris, photo négatif couleur : panneau présentant la représentation graphique commentée des mouvements lumineux dessinés par Iannis Xenakis 2]
Panneau présentant en noir et blanc le dessin commenté des mouvements et trajets lumineux imaginés par Iannis Xenakis pour son pavillon architectural nomade installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3421, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4004
[Diatope 1978-79, Paris, photo négatif couleur : panneau présentant la représentation graphique commentée des mouvements lumineux dessinés par Iannis Xenakis]
Centre Iannis Xenakis 3420, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4003
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur à hauteur du spectateur, lasers 3]
Vue intérieure, à hauteur du spectateur, du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : lasers bleus dans la pénombre.
Centre Iannis Xenakis 3419, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4002
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, lampes flash et lasers bleus]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile rouge, lampes flash et lasers bleus.
Centre Iannis Xenakis 3418, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4001
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, lampes flash et lasers bleus 2]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : lampes-flash et lasers bleus.
Centre Iannis Xenakis 3417, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/4000
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, lampes flash et lasers bleus 1]
Centre Iannis Xenakis 3416, fonds Bruno Rastoin
inistère de la Culture. Maîtrise d'ouvrage
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3999
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, lasers bleus 3]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : lasers bleus.
Centre Iannis Xenakis 3415, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3998
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, lasers bleus 2]
Centre Iannis Xenakis 3414, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3997
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, lasers bleus 1]
Centre Iannis Xenakis 3413, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3996
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : armoire électrique]
Vue d'un tableau électrique au sein du pavillon nomade architectural de Iannis Xenakis, installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" .
Centre Iannis Xenakis 3412, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3995
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : déroulement d'une bande magnétique audio dans l'espace réservé aux techniciens]
Musique -- 1945-.... -- Bandes audio
Vue de la réserve des techniciens du son : déroulement d'une bande magnétique audio au sein du pavillon nomade architectural de Iannis Xenakis, installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" .
Centre Iannis Xenakis 3411, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3994
[Diatope 1979, Bonn, photo négatif couleur : panneau configurations "éclairs"]
Vue d'un panneau en noir et blanc réalisé en mars 1979 par Iannis Xénakis, présentant les configurations "éclairs" du Diatope pour son installation à Bonn. Plan à l'échelle 1 : 100.
Centre Iannis Xenakis 3405, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3993
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : dessin et calculs au brouillon des trajectoires lumineuses des lasers et de l'emplacement des miroirs]
Centre Iannis Xenakis 3409, fonds Bruno Rastoin
Rastoin, Bruno (1954-....). Photographe, “[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : dessin et calculs au brouillon des trajectoires lumineuses des lasers et de l'emplacement des miroirs 2],” Centre Iannis Xenakis, consulté le 5 août 2015, http://www.centre-iannis-xenakis.org/admin/items/show/4011.
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3992
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, toile et lampes flash 4]
Vue intérieure du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile, structure câblée, flashs électroniques.
Centre Iannis Xenakis 3408, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3991
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, réseau de câbles électriques]
Câblage électrique
Centre Iannis Xenakis 3407, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3990
Vue intérieure, à hauteur du spectateur, du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile, structure câblée, flashs électroniques, lampes laser, chaises.
Centre Iannis Xenakis 3406, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3989
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur éclairé, à hauteur du spectateur 2]
Vue intérieure, à hauteur du spectateur, du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile, structure câblée, flashs électroniques, grilles au sol et chaises.
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3988
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur éclairé, à hauteur du spectateur]
Centre Iannis Xenakis 3404, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3987
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur à hauteur du spectateur, lasers 2]
Vue intérieure, à hauteur du spectateur, du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile, structure câblée, flashs électroniques et lasers.
Centre Iannis Xenakis 3403, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3986
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur à hauteur du spectateur, lasers 1]
Centre Iannis Xenakis 3402, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3985
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, toile et lampes flash 3]
Centre Iannis Xenakis 3401, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3984
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : gros plan plis de la toile rouge 2]
Toile (tissu)
Toile rouge du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis, installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3400, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3983
[Diatope 1978, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue, depuis une grue, des ouvriers montant la structure 3]
Ouvriers travaillant au montage de la structure du pavillon architectural nomade rouge de Iannis Xenakis sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière". Vue extérieure depuis une grue.
Centre Iannis Xenakis 3399, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3982
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue du dessus de la structure et du plateau Beaubourg, depuis le centre Georges Pompidou]
Architecture -- 1970-....,
Vue en hauteur extérieure du dessus du pavillon architectural nomade rouge de Iannis Xenakis sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3398 fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3981
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, lasers 4]
Vue intérieure du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile, structure câblée, rayons laser bleus.
Centre Iannis Xenakis 3397, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3980
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, lasers 3]
Centre Iannis Xenakis 3396, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3979
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, lasers 2]
Vue intérieure du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile, structure câblée, rayons laser bleus et rouges.
Centre Iannis Xenakis 3395, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3978
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, lasers 1]
Architecture -- 1970-...
Centre Iannis Xenakis 3394, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3977
Centre Iannis Xenakis 3393, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3976
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, toile et lampes flash 2]
Centre Iannis Xenakis 3392, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3975
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, toile et lampes flash 1]
Vue intérieure du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : structure câblée, flashs électroniques et grilles au sol.
Centre Iannis Xenakis 3391, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3974
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : gros plan plis de la toile rouge]
Centre Iannis Xenakis 3390, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3973
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue aérienne de la structure rouge sur le plateau Beaubourg 3]
Vue extérieure du dessus du pavillon architectural nomade rouge de Iannis Xenakis sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3389, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3972
[Diatope 1978-79, Paris, photo négatif couleur : panneau représentant un croquis de la structure polytopique, dessiné pour le plateau Beaubourg par Iannis Xenakis en 1974/75]
Panneau représentant un croquis en noir et blanc de la structure polytopique, dessiné pour le plateau Beaubourg par Iannis Xenakis en 1974/75. Signature de l'architecte.
Centre Iannis Xenakis 3388, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3971
[Diatope 1978-79, Paris, photo négatif couleur : panneau présentant la définition géométrique de l'architecture du Diatope]
Panneau présentant, en noir et blanc, la définition géométrique du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis, installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3387, fonds Bruno Rastoin
icenses/by-nc-nd/4.0/"> Ce(tte) œuvre est mise à disposition selon les termes de la Licence Creative Commons Attribution - Pas d'Utilisation Commerciale - Pas de Modification 4.0 International
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3970
[Diatope 1978, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue, depuis une grue, des ouvriers montant la structure 2]
Centre Iannis Xenakis 3386, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3969
[Diatope 1978, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue, depuis une grue, des ouvriers montant la structure 1]
Centre Iannis Xenakis 3385, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3968
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue extérieure de la toile face au centre Beaubourg]
Vue extérieure du dessus de la toile rouge du pavillon architectural nomade rouge de Iannis Xenakis sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3384, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3967
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue extérieure d'une entrée dans la structure]
Vue extérieure d'une porte donnant accès à l'intérieur du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière".
Centre Iannis Xenakis 3383, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3966
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue aérienne de la structure rouge sur le plateau Beaubourg 2]
Centre Iannis Xenakis 3382, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3965
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue aérienne de la structure rouge sur le plateau Beaubourg 1]
Centre Iannis Xenakis 3381, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3964
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue d'ensemble de la structure rouge depuis la rue donnant sur le plateau Beaubourg]
Vue, depuis la rue, du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière". Centre Georges Pompidou en arrière-plan, passants.
Centre Iannis Xenakis 3380, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3963
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 16]
Vue intérieure du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : structure câblée, flashs électroniques et grilles.
Centre Iannis Xenakis 3379, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3962
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 15]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : flashs électroniques
Centre Iannis Xenakis 3378, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3961
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 14]
Centre national d'art et de culture Georges
Chantier de montage du dispositif d'éclairage intérieur du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : échelles, couverture textile, structure métallique, rampes d'éclairage, lasers, structure câblée des flashs électroniques, enceintes.
Centre Iannis Xenakis 3377, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3960
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 13]
Vue oblique du dispositif d'éclairage intérieur du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : structure câblée des flashs électroniques.
Centre Iannis Xenakis 3376, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3959
[Diatope 1978, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 12]
Centre Iannis Xenakis 3375, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3958
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 11]
Vue intérieure du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : structures métalliques, toile, structure câblée et flashs électroniques.
Centre Iannis Xenakis 3374, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3957
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 10]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : couverture textile, rampe d'éclairage et flashs électroniques.
Centre Iannis Xenakis 3373, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3956
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 9]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : flashs électroniques oranges.
Centre Iannis Xenakis 3372, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3955
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 8]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : grilles, structure câblée et flashs électroniques jaunes.
Centre Iannis Xenakis 3371, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3954
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 7]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : flashs électroniques jaunes.
Centre Iannis Xenakis 3370, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3953
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 6]
Centre Iannis Xenakis 3369, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3952
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 5]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : toile, structure câblée et flashs électroniques jaunes.
Centre Iannis Xenakis 3368, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3951
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 4]
Centre Iannis Xenakis 3367, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3950
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 3]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : flashs électroniques rouges.
Centre Iannis Xenakis 3366, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3949
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 2]
Dispositif d'éclairage du pavillon architectural nomade de Iannis Xenakis installé sur le parvis du centre Beaubourg à Paris en 1978, dans le cadre du spectacle et concert multimédia "Le Diatope. Geste de son et de lumière" : structure câblée et flashs électroniques jaunes
Centre Iannis Xenakis 3365, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3948
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur fisheye circulaire : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 1]
Centre Iannis Xenakis 3364, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3947
[Diatope 1978-79, Paris, photo couleur : vue de l'intérieur, dispositif lumineux 1]
Centre Iannis Xenakis 3363, fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3946
[Exposition Xenakis et l'UPIC, détail du panneau consacré aux fac simile des partitions graphiques de Mycènes Alpha]
Expositions itinérantes
Athènes (Grèce)
Accrochage de l'exposition Xenakis et l'UPIC à l'Under Space à Athènes durant le 35th CRMC Festival d'Athènes, organisé par le centre KSYME en février 2015.
Delhaye, Cyrille. Photographe
Bourotte, Rodolphe. Commissaire d'exposition.
Teige, Daniel. Commissaire d'exposition.
Delhaye, Cyrille. Commissaire d'exposition.
Kanach, Sharon. Traductrice.
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3907
[Xenakis et l'UPIC, détail des panneaux consacrés à l'histoire de l'UPIC]
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3906
[Xenakis et l'UPIC, détail d'une station vidéo]
Bourotte, Rodolphe. Commissaire d'exposition
Teige, Daniel Commissaire d'exposition
Delhaye, Cyrille. Commissaire d'exposition
Kanach, Sharon. Traductrice
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3905
[Xenakis et l'UPIC, détail du panneau d'accueil de l'exposition, membres du Ksyme et du CIX sur la mezzanine de l'Under Space]
Teige, Daniel. Commissaire d'exposition
Kanach, Sharon. Commissaire d'exposition
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3904
[Xenakis et l'UPIC, détail des panneaux consacrés à l'histoire et l'évolution de l'UPIC]
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3901
[Xenakis et l'UPIC, détail des panneaux consacrés à la chronologie interactive]
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3900
[Atelier UPIC à Yokohama, Japon, 1984 : groupe d'enfants japonais devant table UPIC]
Atelier UPIC à Yokohama au Japon en 1984 à l'occasion des "Semaines de la musique française contemporaine". Groupe d'enfants japonais devant table UPIC, encadrés par un homme et une femme. Flight-cases, rack et machines en arrière plan.
Centre Iannis Xenakis 3330, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3896
[Atelier UPIC à Yokohama, Japon, 1984 : Homme et petite fille japonais devant table UPIC]
Atelier UPIC à Yokohama au Japon en 1984 à l'occasion des "Semaines de la musique française contemporaine". Homme et petite fille japonais devant la table graphique d'une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3329, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3895
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : jeune fille dessinant sur une table graphique UPIC]
France Télécom Orange labs
Portes ouvertes UPIC au CEMAMu en mai 1980. Jeune fille dessinant sur la table graphique d'une machine UPIC grâce à un stylet électromagnétique.
Rastoin, Bruno. Photographe
Centre Iannis Xenakis 3328, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3894
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : garçon dessinant sur une table graphique UPIC]
Portes ouvertes UPIC au CEMAMu en mai 1980. Jeune garçon dessinant sur la table graphique d'une machine UPIC grâce à un stylet électromagnétique.
Centre Iannis Xenakis 3327, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3893
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : deux participants devant les baies techniques]
Magnétophones
Portes ouvertes UPIC au CEMAMu en mai 1980. Vue des baies techniques incluant magnétophone à bandes et machines diverses, avec deux jeunes participants de dos effectuant un réglage. Affiches en arrière-plan.
Centre Iannis Xenakis 3326, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3892
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : jeunes dessinant sur une table graphique UPIC 6]
Portes ouvertes UPIC au CEMAMu en mai 1980. Trois jeunes dessinant sur la table graphique d'une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3325, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3891
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : jeunes dessinant sur une table graphique UPIC 5]
Portes ouvertes UPIC au CEMAMu en mai 1980. Deux jeunes dessinant sur la table graphique d'une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3324, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3890
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : jeunes dessinant sur une table graphique UPIC 4]
Portes ouvertes UPIC au CEMAMu en mai 1980. Quatre jeunes dessinant sur la table graphique d'une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3323, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3889
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : jeunes dessinant sur une table graphique UPIC 3]
Centre Iannis Xenakis 3322, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3888
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : jeunes dessinant sur une table graphique UPIC 2]
Portes ouvertes UPIC au CEMAMu en mai 1980. Deux jeunes filles et un garçon dessinant sur la table graphique d'une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3321, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3887
[Portes ouvertes UPIC au CEMAMu, 1980, négatif noir et blanc : jeunes dessinant sur une table graphique UPIC 1]
Centre Iannis Xenakis 3320, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3886
[Semaines de la musique française contemporaine, Yokohama 1984. Iannis Xenakis entouré d'enfants Japonais]
Le compositeur Iannis Xenakis entouré de six jeunes Japonais à Yokohama (Japon) en 1984, lors des "Semaines de la musique française contemporaine". Table graphique UPIC en arrière plan.
Centre Iannis Xenakis 3319, Fonds Alain Després
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3862
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : François-Bernard Mâche et Jean-Claude Eloy 3]
Paris (France) -- Quartier des Halles
Portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris en juin 1981. Les compositeurs François-Bernard Mâche et Jean-Claude Eloy discutant parmi la foule venue à cette occasion.
Centre Iannis Xenakis 3315, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3859
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : François-Bernard Mâche et Jean-Claude Eloy 2]
Portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris en juin 1981. Les compositeurs François-Bernard Mâche et Jean-Claude Eloy parmi la foule venue à cette occasion.
Centre Iannis Xenakis 3314, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3858
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : François-Bernard Mâche et Jean-Claude Eloy 1]
Centre Iannis Xenakis 3313, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3857
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Bernard Parmegiani]
Portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris en juin 1981. Le compositeur Bernard Parmegiani entouré de cinq autres personnes venues à cette occasion.
Centre Iannis Xenakis 3312, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3856
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : quatre affiches "Xénakis et l'ordinateur à composer"]
Portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Quatre affiches "Xénakis et l'ordinateur à composer (l'upic)" annonçant la manifestation à l'entrée du Forum des Halles.
Centre Iannis Xenakis 3311, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3855
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Jean-Claude Eloy utilisant l'UPIC 6]
Portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Le compositeur Jean-Claude Eloy utilisant une machine UPIC. Autre homme le regardant.
Centre Iannis Xenakis 3309, Fonds Bruno Rastoin
Eloy, Jean-Claude (1938-....). Intervenant
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3854
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Jean-Claude Eloy utilisant l'UPIC 5]
Portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Le compositeur Jean-Claude Eloy utilisant une machine UPIC, entouré de deux autres personnes.
Centre Iannis Xenakis 3308, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3853
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Jean-Claude Eloy utilisant l'UPIC 4]
Portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Le compositeur Jean-Claude Eloy utilisant une machine UPIC, entouré de trois autres personnes.
Centre Iannis Xenakis 3307, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3852
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Jean-Claude Eloy utilisant l'UPIC 3]
Centre Iannis Xenakis 3306, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3851
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Jean-Claude Eloy utilisant l'UPIC 2]
Centre Iannis Xenakis 3305, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3850
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Jean-Claude Eloy utilisant l'UPIC 1]
Centre Iannis Xenakis 3304, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3849
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 13]
Musique électroacoustique -- Étude et enseignement pour la jeunesse
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Julio Estrada entouré de sept jeunes dont un en situation de composition sur une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3303, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3848
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 12]
Centre Iannis Xenakis 3302, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3847
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 11]
Centre Iannis Xenakis 3301, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3846
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 10]
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Julio Estrada penché sur une machine UPIC, entouré de cinq participants dont un en situation de composition.
Centre Iannis Xenakis 3300, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3845
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 9]
Musique électroacoustique -- Étude et enseignement pour la jeunesse,
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Julio Estrada penché sur une machine UPIC, quatre jeunes de dos dont un en situation de composition.
Centre Iannis Xenakis 3299, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3844
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 8]
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Julio Estrada penché sur une machine UPIC, trois jeunes de dos dont un en situation de composition.
Centre Iannis Xenakis 3298, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3843
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 7]
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Sept participants à côté d'une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3297, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3842
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 6]
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Sept participants autour d'une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3296, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3841
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 5]
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Jeune en situation de composition sur une machine UPIC, entouré de Julio Estrada et de six autres participants.
Centre Iannis Xenakis 3295, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3840
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 4]
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Jeune en situation de composition sur une machine UPIC, entouré de Julio Estrada et de quatre autres participants.
Centre Iannis Xenakis 3294, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3839
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 3]
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Julio Estrada guidant un jeune en situation de composition sur une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3293, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3838
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 2]
Centre Iannis Xenakis 3291, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3837
[Portes ouvertes UPIC, Forum des Halles, Paris, négatif noir et blanc : Julio Estrada animant un atelier de composition avec un groupe de non-voyants 1]
Atelier pédagogique avec un groupe de non-voyants lors des portes ouvertes des Ateliers UPIC au Forum des Halles de Paris. Julio Estrada entouré de cinq jeunes, devant une machine UPIC.
Centre Iannis Xenakis 3290, Fonds Bruno Rastoin
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3836
Musique et mathématiques : destinées parallèles ou influences mutuelles ?
Musique -- 1945 -, Xenakis, Iannis (1922-2001), Congrès et conférences -- Rouen (Seine-Maritime), Informatique musicale, Intelligence artificielle -- Applications musicales
Dans cette intervention nous aimerions revenir sur quelques enjeux du rapport entre musique et mathématique à partir du célèbre tableau des correspondances entre les développements de ces deux disciplines proposé initialement par Iannis Xenakis dans l’ouvrage Musique. Architecture (Tournai, Casterman, 1971) et repris ensuite dans plusieurs écrits du compositeur. Nous allons tout d’abord montrer l’originalité de la pensée de Iannis Xenakis en proposant une relecture actualisée de ce tableau à la lumière des développements récents de la recherche « mathémusicale ». Cette lecture permettra à la fois de montrer la véritable influence exercée par la musique dans la constitution de certaines branches des mathématiques, en particulier la combinatoire (avec Mersenne) et la théorie des graphes (avec Euler) ainsi que l’actualité de la démarche de Xenakis dans le domaine de l’analyse musicale assistée par ordinateur.
Andreatta, Moreno. Conférencier
http://www.centre-iannis-xenakis.org/items/show/3796
Cette illustration n'est pas destinée à être rendue publique elle n'illustre qu'une des pages statiques du site
Compositeur(s) lié(s) à cet item : Xenakis, Iannis (Taurhiphanie, S709), Mittendorf, Hans (Salome's dance), Robindore, Brigitte (L'Autel de la perte et de la transformation), Pape, Gerard (Deux chansons)
[coll.]
Centre Iannis Xenakis 908, cote 34, DAT 1
L'anti-son et lumière : *2300 ans après Alexandre, un Grec embrase Persépolis, mais dans un grand feu de joie. YANNIS XENAKIS au Ve Festival des Arts de Chiraz
Musique -- Comptes rendus
Musique électroacoustique -- Concerts
Shiraz (Iran)
Compte-rendu du Vème Festival des Arts de Shiraz en 1971. Contexte politique en Iran. Programme théâtral et musical, avec la pièce Orghast de Peter Brook et le Polytope de Persepolis de Iannis Xenakis, oeuvre multimédia donnée dans les ruines du Palais de Darius. Réception du public et différentes interprétations de l'oeuvre de Iannis Xenakis.
Fleuret, Maurice. Critique musical
Centre Iannis Xenakis 3213, fonds Sharon Kanach
article de presse, 1 p. : ill. noir et blanc ; 21x29,7 cm
[L’exemple d’une cantate de J.S. Bach retranscrite sur l’UPIC : Jesu, meine Freude, video couleur]
[Transcription of an exerpt of J.S Bach's cantata Jesu, meine Freude on the UPIC, video color]
Orgue, Musique d', Notation musicale, Composition musicale assistée par ordinateur, Musique électroacoustique, Bach, Johann Sebastian (1685-1750), Xenakis, Iannis (1922-2001)
Retranscription sur l'UPIC de la cantate pour orgue Jesu, meine Freude de Jean-Sebastien Bach. Comparaison visuelle des deux partitions. Commentaire sur les objectifs du travail de composition avec l'UPIC.
Les Ateliers UPIC
Centre Iannis Xenakis QR31, exposition du CIX